Nuotrauka yra verta tūkstančio žodžių. Ši sena išgalvota frazė kaip niekad aktuali, kai reikia patraukti auditorijos dėmesį. Kadangi faktai yra faktai, daugybė tyrimų patvirtina, kad vaizdai patraukia žmonių dėmesį.
Rinkodaros specialistams skirtos programinės įrangos įmonės „HubSpot“ ekspertai surinko įdomių statistinių duomenų, rodančių, koks galingas vaizdinis turinys gali būti komunikacijos įrankis:
- Straipsniai su teminėmis iliustracijomis sulaukia 94 % daugiau peržiūrų nei tinklalapiai su tekstu be vaizdų.
- Žmonės geriau įsimena informaciją, jei duomenys yra iliustruoti (atmintyje lieka tik 10 proc. to, ką išgirdo, tačiau jei turinys buvo audiovizualinis, net po trijų dienų žmogus sugeba atkurti 65 proc. gautos informacijos).
- Yra 40 kartų didesnė tikimybė, kad vaizdinis turinys išplis ir dalinsis socialinėje žiniasklaidoje.
Dizaine vizualūs vaizdai reiškia daug, jų vaidmenį vargu ar galima pervertinti. Vaizdai padeda padaryti beveik bet kokį projektą efektyvesnį ir įsimintinesnį. O jei dizaineris nori, kad jo darbai išsiskirtų iš kitų panašių projektų, tuomet jis turi gerai pasirūpinti vizualiniu turiniu.
Nesvarbu, ar naudojate savo nuotraukas, ar vaizdus, paimtus iš atsargų, prieš naudodami juos projekte turite įsitikinti, kad su jomis viskas tvarkoje. Dydis, kompozicija, spalvų atkūrimas, baltos spalvos balansas – tiesiogine prasme viskas svarbu. O kad jūsų darbas būtų lengvesnis, visus koregavimus galite atlikti „Canva“.
Kadravimas: dėmesys pagrindiniam dalykui ir komponavimas
Apkarpymas yra vienas geriausių būdų pagerinti vaizdą. Apkarpymas gali padėti pašalinti nereikalingus ar blaškančius kadro elementus, pagerinti kompoziciją ir pabrėžti svarbiausią dalyką.
Dėmesio! Jei nuspręsite apkarpyti vaizdą, neskubėkite per daug pašalinti, tęskite palaipsniui. Jei vaizdas bus per daug apkarpytas, galite prarasti daug svarbių dalykų. Be to, stiprus apkarpymas sumažina vaizdo kokybę ir raišką. Dėl to, jei tokį smarkiai sutrumpėjusį vaizdą staiga reikės padidinti, jis subyrės į pikselius.
Yra gana saugus apkarpymo būdas – tokia yra trečdalių taisyklė. Originalus vaizdas yra padalintas į tris dalis vertikaliai ir horizontaliai, dėl to vaizdo viršuje atsiranda dviejų horizontalių ir dviejų vertikalių linijų gardelė. Štai, žiūrėk:
Kaip apkarpyti Canva:
- Spustelėkite vaizdą, kurį norite apkarpyti
- Išskleidžiamajame meniu juostoje pasirinkite „Apkarpyti“
- Virš vaizdo atsiras rėmelis su žymekliais kampuose, kurį vilkdami galėsite sukurti naują rėmelį, pašalindami nereikalingas vaizdo dalis
- Baigę darbą patvirtinkite pakeitimus spustelėdami varnelę virš paveikslėlio
Apkarpymas Canva gali būti kartojamas tiek kartų, kiek norite, kol pasieksite norimą rezultatą. Jei pirmą kartą neveikia, tiesiog atidarykite šaltinį dar kartą ir bandykite dar kartą.
Suliejimas: patobulinkite fono vaizdus
Kartais vaizdai turi išsiskirti, tačiau kartais jie neturėtų būti dėmesio centre. Nenuostabu, bet kartais vaizdas puikiai veikia kaip „balsas“. Na, jūs supratote, kad kalbame apie fono paveikslėlius.
Nuotraukos, ypač geros, gali patobulinti bet kokį dizainą. Bet kadangi dažniausiai pasirodo, kad tekstas dedamas ant fono iliustracijos, iškyla problema – dėl daugybės smulkių detalių nuotraukoje turinys prastai įskaitomas.
Ką tokiu atveju galima padaryti? Arba pritaikykite vaizdui suliejimo efektą. Dėl to fonas taps minkštesnis ir glaustesnis. Jei pernelyg nesijaudinate dėl susiliejimo, fono nuotraukoje galite išsaugoti atpažįstamus vaizdus, kurie sukurs bendrą įspūdį.
Naudodami suliejimą galite sukurti beveik abstrakčius fonus su švelniais spalvų perėjimais arba vaizdus su neapibrėžtomis formomis. Tai geras sprendimas, jei dizainui reikia suteikti šiek tiek dinamikos. Paveikslėlis tuo pačiu atrodo daug geriau nei paprastas fonas ir tuo pačiu metu jame nėra jokių dėmesį blaškančių detalių.
Kaip sulieti vaizdą „Canva“.
- Atidarykite norimą vaizdą
- Išskleidžiamajame meniu juostoje raskite elementą „Filtras“ (Filtrai)
- Apatiniame kairiajame pasirodžiusios paletės kampe spustelėkite elementą „Išplėstinės parinktys“ (Papildomos funkcijos)
- Blur slankiklis yra trečias iš apačios. Jį perkeldami galite valdyti efektų nustatymus.
Kartais nutinka taip, kad redaktoriuje nieko nevyksta. Norėdami įsitikinti, kad vaizdas buvo neryškus, turite spustelėti nuo vaizdo ir pamatyti, kas pasikeitė. Tačiau dažniau viskas veikia gerai ir iškart galite pamatyti, kaip veikia suliejimas.
Sodrumas: pakeiskite atspalvių intensyvumą
Fotografai ir dizaineriai dažnai eksperimentuoja su sodrumu, norėdami šiek tiek sušvelninti arba sustiprinti spalvų tonus. Kuo mažiau prisotinta spalva, tuo arčiau pilko atspalvio. Jei padarysite ir visiškai pakeisite nuotrauką, gausite įprastą nespalvotą vaizdą. Ir jei sumažinti sodrumą yra gana saugu, tuomet su stiprinimu turite būti labai atsargūs – per ryškios spalvos gali atrodyti nenatūraliai.
Kaip pakeisti „Canva“ sodrumą:
- Išskleidžiamajame meniu pasirinkite „Filtras“.
- Spustelėkite „Išplėstiniai nustatymai“
- Saturatoin slankiklis (sotumas) trečias nuo viršaus
- Perkelkite slankiklį į kairę arba dešinę nuo centro, kad surastumėte jums tinkantį.
Kontrastas: darbas su šviesa ir šešėliais
Kontrasto stiprinimas dažnai naudojamas dramatiškam efektui sukurti. Padidinus kontrastą šešėliai tampa gilesni, o šviesūs vaizdo elementai atrodo daug ryškesni. Jei sumažinsite kontrastą, vaizdas taps monotoniškesnis. Kaip ir sodrumo atveju, per didelis kontrastas ne visada yra geras dalykas. Kai kuriems vaizdams yra naudingas kontrastas, tačiau neturėtumėte pasinerti į šią techniką, ypač jei originalus vaizdas yra pakankamai geros kokybės.
Darbas su kontrastu Canva:
- Išskleidžiamajame meniu eikite į "Filtras"
- Kontrastas – antras slankiklis iš viršaus
- Perkeldami slankiklį į dešinę, galite padidinti vaizdo kontrastą. Jei perkelsite žymeklį į kairę, atspalviai bus nutildyti.
Ryškumas
Ne visi gali tiksliai pasakyti, ar verta padaryti vaizdą daugiau ar mažiau ryškų. Per šviesus paveikslėlis gali prarasti dalį turinio, tą patį efektą galima pasiekti padarius nuotrauką mažiau ryškią.
Bet kokiu atveju geriausia eksperimentuoti su aukštos kokybės vaizdų ryškumu, nes padarydami jį šiek tiek šviesesnį ar tamsesnį, galite pasiekti norimą rezultatą. Jei šaltinis toks toks, geriau jo neliesti. Reikia nepamiršti, kad bet koks redagavimas keičia vaizdą, tačiau ryškumas yra pavojingiausias efektas. Menkiausia klaida – ir vaizdas taps nesubalansuotas. Taigi geriau dirbti su ryškumu, kai yra tikras pasitikėjimas, kad reikia atlikti šią manipuliaciją.
Darbas su Brightness programoje „Canva“.
- Spustelėkite paveikslėlį, kurį norite pakeisti
- Meniu pasirinkite „Filtras“.
- Ryškumas yra aukščiausias slankiklis
- Norėdami pakeisti apšvietimo lygį, perkelkite žymeklį į kairę arba į dešinę
- Judant į dešinę vaizdas pašviesinamas, o slankiklį perkeliant į kairę vaizdas patamsėja.
Kiti vaizdų tobulinimo būdai
Filtrai. Instagram ir kitų programėlių dėka filtrai tapo labai populiariu nuotraukų redagavimo įrankiu. Filtrai dažniau naudojami norint suteikti vaizdui „meninį“ efektą. Tačiau sumaniai naudojant tinkamai parinktas filtras gali žymiai pagerinti pradinį vaizdą. „Canva“ meniu yra daug iš anksto nustatytų filtrų, kuriuose galite rūšiuoti parinktis, kad rastumėte tinkamiausią efektą ir pritaikytumėte jį vaizdui.
Sudėtis. Bet koks dizaino projektas yra pagrįstas tinkleliu - tai yra kompozicijos pagrindas. Canva leidžia sukurti kompoziciją iš kelių vaizdų. Lengviausias būdas yra pasirinkti tinkamą šabloną skiltyje „Išdėstymai“ ir užpildyti jį savo vaizdais.
Sistema. Kartais prie vaizdo reikia pridėti paprastą ar dekoratyvinę kraštinę. Rėmeliai gali būti labai įvairūs: dideli ir maži, spalvoti ir ne, apvalūs arba kvadratiniai. Jei dizainas reikalauja, kad paveikslėlis būtų rėmelyje, viską, ko jums reikia, galite rasti internetinėje grafikos rengyklėje „Canva“.
Sluoksniavimas arba perdengimas. Suliejimas yra vienas iš pagrindinių būdų nutildyti foną, kad tekstas būtų geriau skaitomas. Bet jūs galite pasiekti maždaug tą patį rezultatą nekeisdami fono vaizdo ryškumo. Šis metodas vadinamas perdanga - ant pradinio vaizdo uždedamas kitas norimos spalvos sluoksnis, po kurio reikia žaisti su jo skaidrumu. Dėl to galite ne tik padaryti tekstą skaitomesnį, bet ir pakeisti fono paveikslėlio spalvų toną.
Tipografija. Iki šiol tai buvo darbas su vaizdais. Tačiau tekstas taip pat dažnai yra iliustracijos dalis. Ar galiu dirbti su tekstu Canva? Žinoma, taip, yra viskas, ko jums reikia. Galite pridėti savo antraštę, paantraštes ir pagrindinį tekstą, pakeisti šrifto stilių ir dydį. „Canva“ taip pat pateikiama su keliais iš anksto įdiegtais teksto dizainais ir daugiau nei 100 skirtingų šriftų, kuriuos galite įtraukti į sąrašą atsisiųsdami iš savo kompiuterio.
diktuoja skonį
Alternatyvūs aprašymaiTrapus, trumpalaikis populiarumas
Įpročių ir skonių rinkinys, vyraujantis tam tikru metu
Šis rusiškas žodis kilęs iš lotynų kalbos, reiškiantis „matą“, „metodas“, „taisyklė“.
elgesys, paprotys
. „Slaugytoja“ kurjė
. „Asmuo“, publikuodamas paskutinį žvilgtelėjimą
Tikras drabužiuose
Vėjas iš Paryžiaus
Skonių viršenybė
Skonių dominavimas
apsirengęs diktatorius
Kvėpavimas nuo podiumo
Jos „čirškėjimas“ jaudina fashionistus
Jos „cypsėjimas“ jaudina dendi
Ji rodoma ant podiumo
Ją aptarnauja kurjė
Dioras jai tarnavo
J. prancūzas vaikščiojimo paprotys; laikina, permaininga užgaida kasdieniame gyvenime, visuomenėje, drabužių kirpime ir aprangoje; paprotys. Madoje, o komodoje – pelė. Autorius senas tikėjimas, taip, pagal naują madą, oi suskaidyta. Dabar tai yra madinga, papročiai, papročiai. Paprastai tokia mada. olonas. vardas madinga mergaitiška skara, surišta mieste, galais į priekį. Modočka, Maskva-pagal. juodo šilko galvos juosta. Mados ponia. Mados kepuraitė, parduotuvė. Ji rengiasi madingai, pagal madą. Tai nėra madingesnė. Madingi, ne visai madingi, ne naujausias paprotys. Madingi, madingi. turtas, priklausantis pagal vertę. adj. Modnik m. -nitsa w. kas rengiasi madingai ir jos seka; -kov, -nitsyn, priklauso jam, jai. Novg fashionistas. fashionistas valytoja, siuvėja ir suknelių prekiautoja. - giminės, kuri priklauso jai. Būti madingam, sekti madą, mėgdžioti pasaulietinius papročius. Alkanas nėra madinga. Pilna mados, gyvenk kaip įprasta! Apgailėtina mada, madingumas, aistra madai. Modelis w. mažas mėginys; objektas, ypač pastatas (bažnyčia, laivas, tiltas), sumažinto dydžio. Modelis, odinis. sviedinys, kuriuo glostoma oda; geležinė plokštė su rankenomis. Modelis, susijęs su modeliu. - Na taip. dirbtuvės, kuriose gaminami modeliai. -schik m., kuri kuria modelius. Keisti, keisti, keisti, keisti. -Xia, būk permainingas. Modifikacija pakeitimas kitu būdu; pakeisti
Nesek paskui ją
Kasmet nauji drabužiai
Kaprizingas cypimas
Klykiantis išdavikas
Elgesys
Trumpas tam tikro skonio viešpatavimas bet kurioje gyvenimo ar kultūros srityje
Trumpas tam tikro skonio viešpatavimas bet kurioje gyvenimo ar kultūros srityje siaura prasme- kostiumo formų keitimas
Šiuolaikinį skonį atitinkančių drabužių pavyzdžiai
Drabužiai, kurie treniruoja žmones
Girgžda iš Paryžiaus
Squeak iš Paryžiaus, kuris negali suspėti
Pamišimas
Maras, bet ne liga
Podiumo diktatorius
Pažanga drabužių srityje
Sijono ilgio reguliatorius
Gimusi ji verkia paskutinį kartą
Įpročių ir skonių visuma, vyraujanti tam tikroje aplinkoje tam tikru metu
Kurjininko kelias
Elementas Judaškinas
glamūro karalienė
Kas gali būti kaprizingesnis už orą
Ką kuria kurjė?
Tai yra tada, kai visiems patinka tai, ką visi žino, kad tai patinka visiems.
Romane „Eugenijus Oneginas“ Puškinas ją pavadino „mūsų tironu“ ir „naujausių rusų“ liga.
Statistikoje – ypatybės (varianto) reikšmė, dažniausiai randama vienetų rinkinyje arba variacijų serijoje (BEMe)
Visais amžiais moterys ją vejasi, o ji keičiasi.
Žmogus, girgžda kiekvienais metais vis nauju būdu
Periodinė pakartotinė bandomoji apžiūra – noras ir gebėjimas nesiskirti, Aleksandras Kruglovas
galvos psichozė
momentinis populiarumas
Virpesių tipas (normalus svyravimas) paskirstytose virpesių sistemose arba bangų tipas (normalios bangos) bangolaidžių sistemose ir bangų pluoštuose
Moterų ir šydų tironas
Trapus, trumpalaikis populiarumas
Ne tai, ką jie vaikšto, o tai, ką jie vejasi
Laikina, permaininga užgaida kasdienybėje, visuomenėje
Ji kaprizinga ir permaininga, bet jos girgždėjimo klauso visi
Vienas iš natūralių kūno svyravimų
Skonių diktatorius
podiumo šeimininkė
Taisyklės ant podiumų
Vėjas nuo podiumo
sezono tendencija
Greitas populiarumas
Triukšmingas sukčius drabužiais
Populiarumas
Jos „cypsėjimas“ jaudina vyrus
Sezoninis keitiklis
Kas blogiau nei oras?
Romane „Eugenijus Oneginas“ Puškinas ją pavadino „mūsų tironu“ ir „naujausių rusų“ liga.
Ką kuria kurjė?
. „asmuo“, kuris paskutinį kartą žvilgteli
. "slaugytoja" kurjė
Jos „cypsėjimas“ jaudina dendi
Jos „čirškėjimas“ jaudina fashionistus
Jos „cypsėjimas“ jaudina vyrus
Naujausi drabužiai
Jos „cypsėjimas“ jaudina dendi
Gimusi ji verkia paskutinį kartą
Pastatysiu sau namą iš skardinių
Ir pasisiusiu sau ryškiai raudoną paltą,
Ir gyvenk savo gyvenimą kaip ekscentriko iš senų pasakų
Kas žiūri į pasaulį atvira burna.
Viktoras Luferovas "Pastatysiu namą ..."
Kodėl reikia apibrėžti kūrybiškumą?
Kad būtų aiškiau, ką tirti ir ką tyrinėja bei kalba kiti.
Kaip tyrėjas visada prisimenu auksinę eksperimentuotojo taisyklę: prieš atrandant kažką naujo, ko anksčiau nepastebėjo kiti stebėtojai, pirmiausia reikia suformuoti naują konceptualų aparatą. Tam tikro tyrimo objektas padiktuoja jo tyrimui adekvatų metodą.
Einšteino biografai pasakoja vieną pamokantį pokalbį. Kai jaunasis Wernheris von Heisenbergas pasidalijo su Einšteinu planais sukurti fizinę teoriją, kuri būtų visiškai pagrįsta pastebėtais faktais ir kurioje nebūtų jokių spėlionių, jis abejodamas papurtė galvą:
Ar galite stebėti šį reiškinį, priklauso nuo to, kurią teoriją naudojate. Teorija nustato, ką tiksliai galima stebėti.
Moksle įprasta gerbti terminologiją. Mąstydamas apie problemą, mokslininkas mąsto terminais. Tuo tarpu kiekvienas terminas atspindi seną, jau egzistuojančią idėją. Šiuo terminu siekiama primesti tradicinę, įprastinę objekto viziją. Tiesą sakant, terminai yra apsauginiai mokslinių paradigmų mechanizmai, mokslininkų psichologinės inercijos rodiklis.
Kas yra kūrybiškumas? Pirmiausia išanalizavome 126 kūrybiškumo apibrėžimus. Aristotelis tikėjo, kad pasaulis yra amžinas; laiko atžvilgiu jis neturi nei pradžios, nei pabaigos. Kūryba gamtoje – tai nuolatinio formavimosi ir naikinimo procesas, kurio tikslas – materijos priartėjimas prie dvasios, formos pergalė prieš materiją, kuri pagaliau realizuojasi žmoguje.
KURTI ką, duoti gyvybę, kurti, kurti, kurti, gaminti, gimdyti. Vienas Dievas kuria. Geras medis duoda gerus vaisius, Mt. Kurkite protu, kurkite moksliškai ar meniškai. Įstatymas sukuria kaltę. | Gaminti, gaminti, atlikti, remontuoti. Nedaryk pikta senoliui. Sukurkite nuosprendį ir tiesą. Darai blogą, ką tu manai? Ko nelinki sau, nedaryk draugui. Kurti atminimą kam, įamžinti. Užsiimk labdara. Kam tarnauju, tam kuriu valią. Vynas iš pradžių linksmina, bet paskui sukelia beprotybę... Kad ir kas mums nutiktų – viskas dėl mūsų nuodėmių. Uždaryk duris. Jie pridarė bėdų! Atidaryti langą. Jis apsimetė vargšu. Bėda dingo – ištirpdykite vartus! Padarykime gerą darbą. Pasaulis buvo sukurtas, o mūsų neprašė! Kūryba, veiksmas. pagal vb. | Viskas sukurta, sukurta; kūryba, būtybė. O ožka yra Dievo kūrinys. Kiekvienas kūrinys pažįsta Kūrėją. | Kompozicijos ir apskritai viskas, kas sukurta žmogaus proto. Nemirtinga žinomų rašytojų kūryba. Bryullovo kūryba. Ir kiekvienas žmogaus rankų kūrinys yra gendantis. Koks žmogus, ši apgailėtina, liguista būtybė! Kūrybinis trečiadienis psk. kas ištirpsta, suskystėja; raugas. Sukurta trečiadienį. indas, kuriame kažkas ištirpsta, pvz. dėžė, arba lentomis išklota duobė, kurioje ant vandens su smėliu veisiamos kalkės... Kūrėjas, Dievas, Kūrėjas, Kūrėjas. Dangaus ir žemės Kūrėjas. | Kūrėjas, gamintojas, atlikėjas, išradėjas, rašytojas, įkūrėjas. Oratorijos „Pasaulio sutvėrimas“ kūrėjas. Dabarties, laisvo valstiečių gyvenimo kūrėjas. Mano tėvas – kūrėjas, mama – maitintoja. Yra daug mėgdžiotojų, bet nėra kūrėjų. Kūrėjas, darytojas, darytojas. Bėdų, gėrio, stebuklų kūrėjas. -telny byla, gramatika. vardų linkme, reiškiančiame įrankį, priemonę, į klausimą kas, ką ... Būtybės f. būtybė brolis. kūryba, dieviška kūryba, gyva būtybė, nuo kirmino iki žmogaus. Kiekviena būtybė šlovina Viešpatį, bet žmogus šlovina ... Kūrybiškumas plg. kūryba, kūryba, kūryba, kaip aktyvi savybė; kūrybingi, susiję su kūrėju ir kūryba. Poeto, tapytojo ir skulptoriaus kūryba pasireiškia vaizduose: kalbose, esė ir spalvose, stabe. (Dal V. Aiškinamasis gyvosios didžiosios rusų kalbos žodynas).
KŪRYBINGUMAS – tai veikla, kuri sukuria kažką kokybiškai naujo ir išsiskiria originalumu, socialiniu-istoriniu išskirtinumu. Kūryba būdinga žmogui, nes visada suponuoja kūrėją – kūrybinės veiklos subjektą. LIAUDIES KŪRYBINGUMAS (tautodailė, folkloras), meninė kolektyvinė žmonių kūrybinė veikla, atspindinti jų gyvenimą, pažiūras, idealus; liaudies kūrėjų sukurtas ir tarp žmonių egzistuojantis poezijos (legendos, dainos, pasakos, epas), muzikos (dainos, instrumentinės melodijos ir pjesės), teatro (dramos, satyrinės pjesės, lėlių teatras), šokio, vizualinio ir dekoratyvinis menas. Jis atsirado senovėje, yra glaudžiai susijęs su bet kokios rūšies meninės veiklos tradicijomis ir yra istorinis pasaulio pagrindas. meninė kultūra(Šiuolaikinis enciklopedinis žodynas).
KŪRYBINGUMAS yra absoliučiai originalus žmogaus kūrinys, kurio precedento neturi, ... pačios žmogaus prigimties atskleidimas (N. A. Berdiajevas).
KŪRYBINGUMAS – veikla, kuri sukuria kažką kokybiškai naujo ir išsiskiria originalumu, originalumu ir socialiniu-istoriniu išskirtinumu. Kūryba yra būdinga žmogui, nes ji visada įtraukia kūrėją – kūrybinės veiklos subjektą (Didysis enciklopedinis žodynas (BES).
KŪRYBINGUMAS – veikla, kurios esmė ir išskirtinis bruožas – naujos, savo prigimtimi ir kultūrinėje žmogaus, visuomenės veikloje neprilygstamo kūrimas (Kulturologija. Trumpasis žodynas).
KŪRYBINGUMAS yra protinis naujų vertybių kūrimo procesas, kuris yra „vaikų žaidimo tęsinys ir pakeitimas“ (Psichoanalitinis žodynas).
KŪRYBINGUMAS – tai veikla, kurios rezultatas – naujų materialinių ir dvasinių vertybių kūrimas (Trumpas psichologinis žodynas. Bendra redakcija A. V. Petrovskis, M. G. Jaroševskis).
KŪRYBINGUMAS – unikalus rinkinys, suprantamas kūrėjui ir nesuprantamas kitiems. (Karmanovas A.)
Remiantis Bogojavlenskajos ir Matjuškino tyrimais, pagal kuriuos KŪRYBINGUMAS gali būti apibrėžiamas kaip tam tikras peržengimas (esama situacija ar esamos žinios) (V. N. Družininas).
Perkeltine prasme kūryba, KŪRYBINGUMAS yra bet koks kažko naujo įvedimas, ypač vaizdų kūrimas atsirandančios dvasios veiklos, kūrybinės fantazijos rezultatas. (Trumpa filosofinė enciklopedija).
Kokie žodžiai, artimi kūrybiškumo sąvokai, egzistuoja rusų kalboje? Atsiverskime rusų kalbos žodyną Ožegova S. I .: „KŪRYBA, -Aš, plg. (aukštas). Darbas, kūrybos rezultatas. Puškino darbai.
KŪRĖJAS, -rtsa, m.(aukštas). 1. Žmogus, kuris kuria, ką nors sukūrė. kūrybiškai. Sovietiniai žmonės – vadinamasis naujasis pasaulis. 2. Dievas kaip mitinė būtybė, sukūrusi pasaulį.
KŪRYBINĖ: instrumentinis dėklas – atvejis, atsakantis į klausimą, kas su kuo? KURTI, -ryu, -rish; nesov. kad. 1. Kurti kūrybiškai (aukštai). Menininkas kuria grožį. 2. Daryti, atlikti (kažkokius veiksmus), atlikti. T. geras. T. teismas ir keršto. Jis nežino, ką daro (knyga). Ką tu darai! (tai daro). II pelėda. kurti, -ryu, -rish; -renny (-yon, -ena). KURTI 2, -ryu, -rish; -renny (-yon, -ena); nesov. kad. Paruošti (kažkokios kompozicijos), ištirpinti, suskystinti. T. tešla. T. kalkių. II sojos. užsidaryti, -ryu, -rish; -renny (-yon, -ena). 1G programa. kūrybinis, th, th (ypatingas).
KURTI (-rue, -rish, 1 ir 2 l. nenaudota), -rish; nesov. (šnekamoji kalba). Reikia padaryti, įvykti (dažniausiai apie ką nors keisto ar smerktino). Kas čia vyksta? Su juo kažkas negerai. 1| pelėdos. sukurti (-rus, -kyla, 1 ir 2 litrai. neišsenkantis.), -ritsya. Įvyko stebuklas.
KŪRYBINGAS, - oi, oi. 1. pamatyti kūrybiškumą. 2. Kūrybingas, savarankiškai kažką kuriantis. naujas, originalus. T. darbo. Kūrybiškas (adv.) mąstyti. kūrybinės žmonių jėgos.
KŪRYBINGUMAS, -a, plg. Naujų kultūrinių ar materialinių vertybių kūrimas. Meninis t. Liaudies t. T. Puškinas. T. novatoriai. II adj. kūrybinis, th, th. T. dovana. T. rašytojo būdas.
Talentas yra gebėjimų (gabumo) visuma, leidžianti gauti veiklos produktą, išsiskiriantį naujumu, aukštu tobulumu ir socialine reikšme (Psichologinis žodynas. Redagavo V. V. Davydovas, A. V. Zaporožecas, B. F. Lomovas ir kt.).
Neseniai pasirodė dar vienas žodis - "kūrybiškumas", artimas polinkio ar gebėjimo būti kūrybingum sampratai.
Kūrybiškumo sąvoka (iš lot. creatio – kūryba), kurią įvedė Torrensas, reiškia gebėjimą būti kūrybingam plačiąja šio žodžio prasme – gebėjimą kurti naujas idėjas ir rasti netradicinių problemų sprendimo būdų. Kūrybiškumas, vienareikšmiškai niekada neapibrėžtas Torrenso, ir toliau suvokiamas kaip kūrybinės veiklos sinonimas bet kurioje žmogaus veiklos srityje (Adaskina A.A.)
Kūrybingas žmogus – kūrybingas žmogus, linkęs į nestandartinius problemų sprendimo būdus, gebantis atlikti originalius ir nestandartinius veiksmus, atrasti kažką naujo, kurti unikalius produktus (V. N. Družininas).
„Kūrybiškumo sritis yra sunkiai tyrinėjama ir sukelia daug ginčų, nes su šia problema susijusių faktų empirinis laukas yra labai platus. Kūrybiškumas, svarstomas įvairiomis sąvokomis, atrodo kaip dėlionės detalės, kurios iki galo niekam nepavyko sudėti. Dar 60-aisiais. aprašyta daugiau nei 60 kūrybiškumo apibrėžimų ir, kaip pastebėjo autorius, „jų skaičius kasdien auga“... Matyt, iki šiol sukauptą kūrybiškumo apibrėžimų skaičių jau sunku įvertinti. Kaip pažymi mokslininkai, "pats kūrybiškumo supratimo procesas reikalauja kūrybinio veiksmo. Pradėdami nuo kūrybiškumo apibrėžimo, mes pasmerkiame save nesėkmei, nes kūrybiškumas dar nėra konceptualizuotas ir empiriškai apibrėžtas". Vienos naujausių studijų autoriai kūrybiškumą apibrėžia kaip „ko nors prasmingo ir naujo pasiekimą... Kitaip tariant, tai yra tai, ką žmonės daro norėdami pakeisti pasaulį“ (Torshina K.A.).
Neįtikėtinai daug apibrėžimų ir jų nenuoseklumas rodo terminų krizę ir terminologines paieškas šioje srityje.
Akademikas Vladimiras Vasiljevičius Šaronovas išskyrė šias kūrybinės veiklos rūšis, kurias gali atstovauti trys pagrindinės grupės.
A) Veikla, skatinanti iš esmės naujus sprendimus.
B) Šio naujo detalizavimo, konkretizavimo, tobulinimo veikla, siekiant nustatyti esminę jo praktinio įgyvendinimo galimybę.
C) Veikla, skirta naujoms idėjoms įgyvendinti, jų objektyvinimas įvairiomis materialinėmis formomis.
Tokia kūrybinės veiklos klasifikacija gimė šiuolaikinio mokslo mokslo rėmuose ir pirmiausia reiškia mokslinės kūrybos rūšis (fundamentalias, taikomąsias ir technines žinias). Tačiau ji, jo nuomone, gali būti priskirta kūrybiškumui kaip tokiai.
Literatūroje pateikiami kūrybiškumo apibrėžimai leidžia išskirti kai kuriuos bendruosius jo pagrindus. Pirmiausia – kokybinis, esminis kūrybinio akto galutinio produkto naujumas. Antra, tiesioginis šios kokybės nebuvimas pradinėse kūrybiškumo patalpose. Trečia, kūrybiškumas yra veikla.
Kūrybiškumas gali būti klasifikuojamas pagal šiuos kriterijus:
subjektyvus, arba vidinis, prieš paliekant dvasią, ir objektyvus, arba išorinis, palikus dvasią (V. V. Rozanovas „Apie supratimą“);
subjektyviai individualus (asmeninis kūrybiškumas, asmeninė iniciatyva) ir subjektyviai kolektyvinis (liaudies menas);
Gimęs dėl „bandymų ir klaidų“ arba dėl kognityvinio pažinimo, kurio rezultatai tiesiogiai neapima pradinių prielaidų;
pilka ir leidžiama. Kūrybiškumas yra kontroliuojamas ir nekontroliuojamas.
Pagrindinė kūrybiškumo savybė yra esminis produkto naujumas, tai yra, kūrybiniam mąstymui būdinga iš esmės naujų sprendimų paieška, peržengianti esamą sistemą, kuri neatitinka nei konvergentinio, nei divergentinio mąstymo apibrėžimų. Prisiminkime, kad J. Gilfordas skirstė mąstymą į divergentinį ir konvergentinį. Divergentiškas mąstymas yra susijęs su daugybe sprendimų, pagrįstų vienareikšmiais duomenimis, generavimu. Konvergentinis mąstymas yra skirtas rasti vienintelį teisingą rezultatą ir diagnozuojamas tradiciniais intelekto testais.
Kūrybiškumo teorijoje yra du pagrindiniai postulatai, kuriuos palaiko didžiulis skaičius tyrinėtojų. Pirmas: akademiko A. D. Aleksandrovo požiūriu, kūrybiškumas yra specifinis žmogaus rūšinis bruožas, kuris labiausiai išskiria jį iš gyvūnų pasaulio. Būtent gebėjimas kurti, tai yra sukurti kažkokią iš esmės naują savybę, išskiria žmogų nuo gamtos, supriešina jį gamtai ir veikia kaip darbo, sąmonės, kultūros šaltinis. Antra: kūryba yra viena iš aktyviausių žmogaus laisvės būsenų ir apraiškų. Kalbant apie turinį, tai glaudžiai susijęs su žaidimu, mano akademikas V. V. Šaronovas.
Sprendžiant pagal vidutinį egzistuojantį kūrybiškumo apibrėžimą, Kellerio šimpanzės, įkišusios vieną lazdelę į kitą ir naudodamos ja vaisiams gauti, taip pat buvo kūrybingos, palyginti su jų rūšimi. Teiginys apie kūrybiškumo galimybę tik žmonėms, išsamiai ištyrus, ištirpsta į dulkes, nes daug panašumų tarp kasdieninio filosofinio ir psichologinio kūrybiškumo randama ir gyvūnuose.
Kūrybiškumas yra ne tik žmogaus veiklos reiškinys, bet ir, pavyzdžiui, gyvūnų elgesys (Didysis psichologinis žodynas. Bendrieji red. B. Meščeriakova, V. Zinčenko).
Vienas iš būdingų žaidimo bruožų yra lengvabūdiškumas (Seravin, 2002); kas gali ginčytis, kad kūrybiškumas neįmanomas rimtai žiūrint į jį.
Vienas iš pagrindinių nesutarimų yra tai, kad kūrybiškumas yra imanentinis bet kokioje žmogaus veikloje. Akademikas A. D. Aleksandrovas griežtai prieštarauja filosofinėje ir psichologinėje literatūroje ne taip retai pasitaikančiam esminiam žmogaus veiklos rūšių skirstymui į kūrybinę (kūrybinę) ir nekūrybinę (reprodukcinę).
Šiuo atžvilgiu verta prisiminti Stanislavskio paradoksą, kurio esmė – kaip įvertinti kūrybingo, naujo, iš esmės naujo aktoriaus indėlio į vaidmenį laipsnį. Kur yra riba tarp konvergento ir divergento aktoriaus kūryboje? Subjektyviai vertinant trijų vienodų tipų ekspertus:
Aktoriaus pasitenkinimas savimi, jo katarsiška savirealizacija,
Profesionaliai vertindamas savo kolegas ir kritikus,
Žiūrovo, visuomenės, žurnalistų pripažinimas.
Kuris iš šių vertinimų reikšmingesnis pačiam aktoriui, jo kūrybinei ir publikos sėkmei? Kur yra jų matas? Koks šių vertinimų kriterijus ir jo indėlis į istoriją? Kuo skiriasi naujas, asmeninis indėlis ir patirtis, istorija? Stanislavskio paradoksas – žmogaus veiklos vertinimo subjektyvumo produktas – pasireiškia bet kurioje mūsų veikloje.
Manoma, kad nauja kokybė – kūrybiškumo produktas – atsiranda tik tada, kai dvi (ar daugiau) santykinai savarankiškos žinių sistemos sujungiamos į vieną naują sistemą. Būtent jų sąveika šioje naujoje sistemoje lemia naujos kokybės atsiradimą. Neatsitiktinai būtent pasienio žinių sritys laikomos kūrybingiausiomis galimybėmis, o praktiniame gyvenime, kaip taisyklė, tokie yra pereinamieji laikotarpiai (V. V. Šaronovas).
Viena iš pagrindinių kūrybiškumo problemų yra ta, kad net ir rusų kalbos aiškinamajame žodyne, kur yra kūrybiškumo apibrėžimas, nėra nei vieno atvejo, kai terminas „kūrybiškumas“ būtų vartojamas pagal paskirtį.
ADI (Ady) Endre (1877 - 1919), vengrų poetas. Jo kūryba, artima impresionizmui ir simbolizmui ...
Camus kūryba, kurią pamaitino ir socialinė kritika, tapo tragiškos XX amžiaus sąmonės išraiška.
Išskirtinių grožinės literatūros figūrų kūryba žymi svarbiausius pasaulio raidos etapus ir tautinė kultūra. Literatūrą studijuoja filologija, pirmiausia literatūros kritika.
SULTANAS VELEDAS (Sultonas Veletas) Muhamedas Behaeddinas (1226–1312), turkų sufijų poetas (žr. Sufizmas). J. Rumi sūnus. Rašė persų kalba. Visa kūryba skirta jo tėvo gyvenimui, darbui ir mokymams.
ABSTRAKCINIS MENAS (abstrakcionizmas, neobjektyvus menas, nefiguratyvus menas), XX amžiaus izokultūros tendencijų visuma, natūralistinį, lengvai atpažįstamą objektyvumą pakeičianti daugiau ar mažiau laisvu linijų, spalvų ir formų žaismu ( siužetas ir tema tik spėjami, simboliškai numanomi arba visai išnyksta). Nuo seniausių laikų neobjektyvi kūryba egzistavo ornamento arba nefinito pavidalu, tačiau tik naujausioje istorijoje ji susiformavo specialioje estetinėje programoje. Tarp abstrakčiojo meno pradininkų yra V. V. Kandinskis, K. S. Malevičius, P. Mondrianas, orfizmo meistrai. Buvo keli jo variantai: geometrinė abstrakcija, abstraktusis ekspresionizmas, informelis, tachizmas, potapybinė abstrakcija.
ALYABEV Aleksandras Aleksandrovičius (1787-1851) - rusų kompozitorius. Vokalinė kūryba rusų miesto folkloro tradicijose anksti. 19-tas amžius
ARTISTAS (pranc. artiste iš lot. ars – menas), tas pats, kas aktorius. Plačiąja prasme žmogus, užsiimantis kūryba bet kokio meno srityje. Perkeltine prasme – žmogus, pasiekęs savo srities meistriškumą.
... Plačiausiai meistro kūryba pristatoma jo įkurtoje dailės galerijoje „Feodosia“, kuri dabar ir vadinasi (I.K. Aivazovskio vardu pavadinta „Feodosijos dailės galerija“).
90% atvejų žodis „kūrybiškumas“ žodyne interpretuojamas kaip žmogaus, kurio darbo visuomenė pripažino socialiai geidžiamu, gyvenimo aprašymas. Pavyzdžiui: „... Plačiausiai meistro kūryba pristatoma jo įkurtoje meno galerijoje „Feodosia“, kuri dabar vadinasi (I.K. Aivazovskio Feodosijos dailės galerija)“. 99 atvejais iš 100 žodis „kūrybiškumas“ vartojamas kaip visuomenės požiūrio į transformaciją pavadinimas. produktas kūrybiškumas. Dabar yra 4 kūrybiškumo apibrėžimų tipai: kasdienis kūrybiškumas kaip išėjimas už esamos sistemos plačiąja prasme, kūrybiškumas kaip naujų materialinių ir dvasinių vertybių kūrimas, kūrybiškumas kaip veikla ir kūrybiškumas kaip veiklos produktas. Apibrėžimo dviprasmiškumas yra kūrybiškumo prigimties esmė. Kaip matome, dauguma apibrėžimų kūrybiškumą apibūdina kaip veiklą, o vartojant terminą „kūrybiškumas“ turima galvoje produktas. Tai yra, kūryba suprantama kaip produktas, reikalaujantis pripažinimo ir kurį galima rasti „meno galerijoje“. „Meno galerijoje“ susipažįstame ne su kūryba, o su kūryba.
Apsvarstykite terminą „kasdienis“ „kūrybiškumas“. Maždaug prieš aštuonerius metus dirbau kirpykloje apsauginiu-administratoriumi. Viršininkas paprašė iš vakaro iškviesti santechniką, kuris per naktį turėjo sutaisyti suomišką galvos plovyklą, paliko pinigų. Man buvo gaila išsiskirti su šiais pinigais, o kadangi vis tiek turėjau sėdėti su juo visą naktį, nusprendžiau, kad žmogui su Aukštasis išsilavinimas Nieko nėra neįmanomo, o kriauklę nusprendžiau susitvarkyti pats. Išardžiau ir ištyriau konstrukciją, tada surinkau, ir kriauklė pradėjo veikti. Tačiau buvo trys detalės, kurių neįtraukiau. Visą naktį išardžiau ir vėl surinkau kriauklę, nesuprasdamas šių dalių paskirties. Ryte vis tiek surinkau, be dviejų dalių, veikė be gedimų du metus. Kai kurių autorių nuomone, tai būtų kūryba, bet aš čia nematau kūrybiškumo, nes studijavau plovimo sistemą, o vėliau, pasinaudodamas šiomis žiniomis, ją suremontavau. Mano nuomone, žinių ir įgūdžių panaudoti šias žinias apie esamą sistemą iš esmės skiriasi nuo naujų tarpgalaktinių sistemų atradimo. Nepatikimas kolega gali paklausti: „Ar jums neatrodo, kad naujų tarpgalaktinių sistemų atradimas yra ta pati kriauklės taisymo versija? Juk jų atradimas vadovaujasi tam tikrais žmonių sukurtais dėsniais, o tuo pačiu nėra naujumo elemento. Iš sistemos nėra išeities!“. Faktas yra tas, kad prieš atrandant naują dėsnį, būtinas kūrybinis atradimas. „Sėdintis ant žemės“ žmogus nesuvokia tarpgalaktinių sistemų įvairovės; kol jis juos atranda, reikia pripažinti ir pagrįsti teorinę jų egzistavimo galimybę, o tada įrodyti tai bendruomenei. Deja, neįmanoma pasakyti, ar kūrybiškumas progresuoja nuo atradimo iki atradimo, ar kiekvienas paskesnis kūrybinis atradimas yra vis kitoks? Tikriausiai būna ir taip, ir kitaip. Ši problema tyrinėtojams labai sunki, daugeliu atžvilgių panaši į klausimą „kaip vyksta evoliucija“ – progresyviai ar katastrofų pagalba. Kūrybiškumas yra individuali veikla, o veiklos produktas – kolektyvinis, nes tik lyginant su mūsų pirmtakų pasiekimais galime nustatyti esminį gauto produkto naujumą. Tiesą sakant, „kriauklė be dviejų ar trijų dalių“ taip pat gali būti laikoma nauju gaminiu, tačiau esminės naujovės, palyginti su universalia patirtimi šioje kriauklėje, nėra. Ta proga prisimenu savo diskusiją su matematikos profesoriumi Toljatyje. Profesorius tikėjo, kad jo fakultete studentai yra mokomi kūrybiškumo, verčiant juos spręsti žinomas problemas (konvergentinis mąstymas) naujais būdais ir būdais (divergentinis mąstymas), o aš sakiau, kad jie moko savo studentus ne kūrybiškumo, o visiškai kitokios veiklos gebėjimas pritaikyti esamos matematinės sistemos žinias. Tikriausiai gebėjimas išspręsti problemą standartiniu būdu yra įprastas sąmoningumas (konvergentinis mąstymas), geras šio dalyko išmanymas, gebėjimas spręsti problemą keliais būdais yra išradingumas (divergentiškas mąstymas), o kūrybiškumas vis tiek yra kažkas daugiau nei sąmoningumas ir išradingumas. Kūrybiškumas yra išėjimas už esamos sistemos ribų, tai yra, matematikos studentas turėtų sugalvoti tam tikrą sistemą, ją išstudijuoti ir, pasinaudodamas savo žiniomis, išspręsti problemą iš naujos sistemos pagal naujas taisykles, o tada dar sugebėti įrodyti. visuomenei, kad tai buvo viskas ir valgykite. Tai yra, mąstymą galima skirstyti į divergentinį, konvergentinį ir kūrybingąjį.
Su konvergencinio mąstymo apibrėžimu problemų nėra. Pavyzdžiui, M.A. Kholodnaya apibrėžia „konvergencinius intelektinius gebėjimus – intelekto lygio, kombinacinių ir procedūrinių savybių pavidalu – kurie apibūdina vieną iš intelektinės veiklos aspektų, kuriais siekiama rasti vieną (normalų) rezultatą pagal pateiktas sąlygas. veikla“. Divergentinio mąstymo apibrėžimas neaiškus: tyrinėtojai bando jį apibrėžti kaip visa kita, kas nebuvo įtraukta į konvergentinio mąstymo apibrėžimą, arba bando į šį apibrėžimą įtraukti viską, kas įmanoma – ši veikla yra teorinė ir tiriamoji. šios koncepcijos krizė. „Divergentiniai gebėjimai (arba kūrybiškumas) – tai gebėjimas nereglamentuotomis veiklos sąlygomis generuoti įvairiausias originalias idėjas. Kūrybiškumas siaurąja to žodžio prasme – divergentinis mąstymas (tiksliau, divergentinio produktyvumo operacijos, anot J. Gilfordo), kurio išskirtinis bruožas – noras kelti daug vienodai teisingų idėjų apie tą patį objektą. Kūrybiškumas plačiąja šio žodžio prasme – tai kūrybiniai, intelektualiniai gebėjimai, įskaitant gebėjimą į patirtį įnešti ką nors naujo (F. Barron), gebėjimą generuoti originalias idėjas sprendžiant ar keliant naujas problemas (M. Ullah), gebėjimas atpažinti problemas ir prieštaravimus, taip pat formuluoti hipotezes dėl trūkstamų situacijos elementų (E. Torrensas), gebėjimas atsisakyti stereotipinių mąstymo būdų (J. Gilford)“ (M.A. Kholodnaya 2002).
Pagrindinis kūrybiškumo bruožas yra sistemos peržengimas. Nebūtinai sistemų susijungimas ar susikirtimas, esmė yra rasti arba sukurti naują. Jei neatsižvelgsite į sisteminį požiūrį į kūrybiškumo supratimą, tai mano žinios apie sistemą, kaip ir santechniką, niekuo nesiskiria nuo Einšteino kūrybiškumo. Bet tai ne taip! Einšteino kūrybiškumas yra iš esmės kitokia tvarka. Būtina atskirti kasdienį termino supratimą nuo psichologinio arba įvesti naują terminą, kuris atskirtų tikrąjį kūrybiškumą ir gerą sistemos pažinimą. Tikra kūryba autorius visada supranta peržengimą.
Tačiau tikrasis kūrybiškumas, kuris peržengia sistemos rėmus, reikalauja jo apibūdinimo tos sistemos rėmuose. Tai yra, kai tik apibrėžiame kūrybiškumą, suvarydami jį į tam tikrą sistemą, iškart jį prarandame. Į galvą ateina klasiko žodžiai: „Apie menininką galima spręsti tik pagal jo paties sukurtus dėsnius“.
Visas darbas ties kūrybiškumo apibrėžimu man primena antrąją filmo „Susitikimo vietos pakeisti negalima“ seriją, kai Žeglovas ir Šarapovas gaudė kišenvagią Kirpichą. Jis atsakė tyrėjui Žeglovui, kad kūrybiškumas kiekvieną dieną atsiliepia tyrėjui, kuris bando jį apibrėžti konvergenciniu būdu.
Taigi jūs neturite (nusikalstamų) metodų prieš Kostją Saprykiną.
Kūrybiškumo tyrinėtojai jį nustato lygiai tais pačiais metodais, kurių dėka kriminalinio tyrimo skyriaus tyrėjas Žeglovas sučiupo kišenvagią Kirpichą.
Jei ko nors negalime apibrėžti, tai visai nereiškia, kad negalime to tirti. Atvirai kalbant, mokslo raidos krizė kūrybiškumo pažinime yra mokslinės paradigmos krizė, kuri rodo jos nesėkmę. Kūryboje nėra paradigmų.
Jei ko nors negalime apibrėžti, tai visai nereiškia, kad negalime to tirti. Atvirai kalbant, mokslo raidos ir kūrybiškumo pažinimo krizė yra mokslinės paradigmos krizė, kuri rodo jos nesėkmę. Kūryboje nėra paradigmų. A.N. Lukas rašė, kad mąstymas nuolat veikia neaiškiomis, neaiškiai apibrėžtomis, nepakankamai apibrėžtomis sąvokomis. Judant žinių keliu, sąvoka vis labiau apibrėžiama, bet niekada negali būti išnaudota. Kūrybiškumą apibrėžiame kaip veiklą, susijusią su iš esmės naujų sprendimų, „pagrįstų dviprasmiškais duomenimis“, paieška. Tai yra, mes vis tiek pateikiame apibrėžimą, nors ir techninį ir neaiškų.
M. Bowenas pabrėžia, kad psichologas savo praktikoje susiduria su įvairiausiais reiškiniais, kurie dažnai netelpa į mokslinės logikos rėmus, nagrinėja psichinę tikrovę, kurios pagrindinė esmė išreiškiama nenuspėjamumu. Visa tai gali pažeisti psichologo tikrovės supratimo vientisumą ir dėl to pabloginti profesionalių veiksmų kokybę kliento atžvilgiu. Nenuostabu, kad daugelis psichologų pradeda suvokti profesinės kalbos ir mąstymo būdo netinkamumą psichinei tikrovei apibūdinti.
Atlikome mąstymo tipų lyginamąją analizę pagal sprendimo paieškos principą (lentelė Nr. 1) ir priėjome išvados, kad be dviejų Gilfordo įvardintų mąstymo tipų, patartina išskirti kūrybinį. mąstymas, kuris siejamas su iš esmės naujų sprendimų paieška „remiantis dviprasmiškais duomenimis“, tada nepriklauso nuo duomenų pobūdžio (duomenų gali visai nebūti). Guilfordo, Torrance'o ir kitų testai tiria divergentinį ir konvergentinį mąstymą, neliečiant kūrybinio mąstymo, nes jie yra pagrįsti nuspėjamų sprendimų paieška pateiktomis esamos sistemos sąlygomis.
Dabar, kai taktiškai apibrėžėme kūrybiškumą ir parengėme naują konceptualų aparatą naujai šios veiklos vizijai, laikas pereiti prie praėjusiame amžiuje naudotų kūrybiškumo tyrimo metodų ir požiūrių analizės bei adekvačių tyrimo metodų kūrimo naujai vizijai. .
1 lentelė
|
Mąstymas |
Funkcija |
Diagnostika |
nuspėjamasis rezultatų reikšmė |
raktinis žodis (Savybės sėkmingas procesas) |
|
Konvergentinis |
mąstymas nukreiptas į vienintelį tikrą rezultatą |
diagnozuojama tradiciniais intelekto testais |
suvokimas |
|
|
skiriasi |
susiję su sprendimų rinkinio generavimu remiantis unikaliais duomenimis |
diagnozuoja specialistas bandymai |
silpnai nuspėti realius žmogaus kūrybinius pasiekimus kasdienėje ir profesinėje veikloje |
išradingumas, originalumas |
Kūrybiškas |
asocijuojasi su iš esmės naujų sprendimų paieška „remiantis dviprasmiškais duomenimis“ |
diagnozuoja specialistas tyrimai |
numatyti tikruosius kūrybinius žmogaus pasiekimus kasdienėje ir profesinėje veikloje |
genijus, talentas |
Meditacija |
aktyviai neranda jokių sprendimų arba nesitraukia nuo sprendimų paieškos |
diagnozuojama specializuoto stebėjimo būdu |
neįmanoma numatyti intelektualinių žmogaus pasiekimų realiame gyvenime |
Jaunųjų žiūrovų reikalavimai – sunkus kelias Ekskursija prasideda teatro kieme. Dešinėje iškyla naujas pastatas, kuris labai greitai priims svečių į premjerinius pasirodymus. Kairėje – statybinės priekabos ir tvoros. Kaip tik šioje vietoje planuojama pastatyti trečiąjį etapą su pagrindiniu įėjimu į teatrą ir centriniu vestibiuliu, kuris apjungs visą kompleksą: pirmąjį, antrąjį etapus ir esamą rekonstruojamą pastatą. – Kada prasidės trečiojo etapo darbai? Mes žinome, ko siekti. Projektas yra baigiamajame etape. Atlikome pagrindinių patalpų architektūrinį sprendimą ir projektinę koncepciją. Albumas su konceptualiais interjero sprendimais buvo suderintas su teatro vadovybe, su Kultūros ir statybų ministerijomis. Skyrius „Architektūriniai sprendimai“ padaryta pilnai. Likusios atkarpos, kurias atliko organizacija iš Sankt Peterburgo NWIT NII PRII, beveik paruoštos. Rugsėjo mėnesį į teatro antrojo etapo atidarymą atvyko Rusijos Federacijos kultūros viceministras Nikolajus Malakovas. Jis teigė, kad šiuo metu, kai tiek daug dėmesio skiriama jaunimo platformoms, forumams, studijoms, teatrams, trečiojo etapo projektas yra kaip tik tai, ko reikia. Ši tema jau buvo atidaryta Samaroje, todėl būtina užbaigti trečiąjį SamArt etapą. – Trečiojo etapo projektas jau yra. Daugelis jos skyrių buvo recenzuoti. Ko dar reikia, kad projektas būtų pradėtas eksploatuoti? Būtina patikslinti skyrių „Konstruktyvūs sprendimai“. Konstrukcinė dalis yra labai svarbi ir apima sudėtingą užduotį rekonstruoti virš salės esantį pastatą, kuriame, be kita ko, numatoma įrengti inžinerines sistemas. Rekonstrukcija siejama su tuo, kad bus sprendžiama dėl naujos vidinės erdvės ideologijos. – Kada bus baigtos trečiojo etapo statybos, kalbėti dar anksti. Bet nuo ko priklauso šie terminai? Viskas priklauso nuo biudžeto. Juk tai biudžetinė priemonė. Čia reikalingi bendri statybos ir kultūros ministerijų veiksmai. Laikinas kultūros ministro pareigas einantis Sergejus Filippovas labai dėmesingas šiam projektui. Tiesą sakant, jam priklauso ir statybininkai, ir aktoriai, ir teatro vadovai, ir gubernatorius. Dabar visų interesai sutampa. – Ar naujas ir esamas pastatas kažkaip sąveikaus ar liks atskirti? Kiekviena eilė gali veikti atskirai. Bet tarp visų salių yra ryšys. Netgi kyla mintis padaryti spektaklį, tekantį iš vienos salės į kitą. Tai turėtų būti įdomu ir leis naudotis visomis platformomis. Pagrindinė salė taip pat gali būti naudojama fragmentiškai, o tai suteikia naujų galimybių. Svarbus trečiojo etapo elementas bus kiemo erdvė, kurioje taip pat gali vykti veiksmai. Pagrindinis šio kiemo elementas bus stiklinė siena. Ant vitražo sienos bus galima suprojektuoti bet kokią informaciją ar, pavyzdžiui, senosios Samaros atvaizdus. Tai gana sudėtingas projektas. Norėjau padaryti ne tik objektą, bet ir teatrą su didelėmis galimybėmis vaikams, jaunimui ir suaugusiems. Šiandien jie kelia naujus reikalavimus technologijoms ir išraiškos priemonėms. Pradėjus eksploatuoti antrąjį etapą, atsirado naujų perspektyvų įgyvendinti drąsiausias idėjas. Importo pakaitalas ir šviesa – Naujajame teatre yra keletas bufetų. Tuo pačiu pirmame aukšte bufetas gana didelis, jame daug įvairių šviestuvų ir ekranų. Papasakokite apie savo idėjas šioms erdvėms?
Pirmame aukšte bufetas skirtas daugiau nei 49 žmonėms. Antrame švediškas stalas yra mažesnis. Viską turime griežtai pagal paskaičiavimą, nes projektas biudžetinis, kuris diktuoja savo karkasus. Pirmame aukšte esančiame bufete ypatingas dėmesys buvo skiriamas šviesai. Paaiškėjo, kad erdvė gali nesunkiai keistis skirtingo apšvietimo pagalba. Tai yra teatras, ir kiekvieną kartą, kai jis gali pasikeisti, suteikti naują vaizdą. Interjeras turi įdomių elementų. Pavyzdžiui, virš prekystalio yra atskiros lempos, pagamintos iš surūdijusių sulenktų vamzdžių. Tekstūra natūrali, vamzdžiai apdoroti rūgštimi. Tokių metodų naudojama daug. – Interjero projektas keitėsi kelis kartus ir gana dramatiškai. Kas buvo planuota iš pradžių? Iš pradžių turėjome variantą su OVA elementų naudojimu. Tai „debesys“, lamelės, visokie spaudiniai su įmontuotais šviestuvais, specialaus dizaino ir kt. Norėjau, kad lubos būtų transformuojamos ir būtų galima kažką pakeisti, pridėti. Iš pradžių buvo planuojama daug importuotų medžiagų, tačiau beveik visos buvo pakeistos vietinėmis, o tai pasirodė į gerąją pusę. Nauji interjerai baigti. Teatras yra modernus, o interjeras sukurtas šiuolaikiniu stiliumi. Fojė ir fojė, kur skaičiuojamas masinis žmonių atvykimas, konstrukcijos pagamintos iš nedegių medžiagų. Lubos - iš metalinių išimamų kasečių, iš perforacijų, iš įvairių komplektacijų nerūdijančio plieno. Ant metalinio rėmo su pakabomis ant trosų, rėmo takeliai su galimybe mobiliai išdėstyti lempas. Yra sijų, kolonų, fragmentų apšvietimas. Sienos pagamintos iš įvairių tipų dekoratyvinių dangų betonui. Stilius ir modernumas – Ar galite įvardyti konkretų stilių, kuriuo kuriamas teatro interjeras? Klausimas sunkus. Yra ir minimalizmo, ir aukštųjų technologijų, ir palėpės. Manau, kad interjeras yra arčiausiai šių krypčių. Tai suteikia įvairių manipuliacijų su erdve galimybių. Trečiame aukšte yra kambarys, kuris labai skiriasi nuo visų kitų. Tai klasikinis interjeras – mini konferencijų kambarys svečiams, susitikimams su žurnalistais. – Šie stiliai diktuoja darbą su tam tikromis medžiagomis. Tačiau teatro, kuriame dažnai rengiami spektakliai vaikams, ypatumai nustato ir tam tikras kūrybines ribas. Kaip dirbote tokiomis sąlygomis?
Pasiūlėme specialias antivandalines medžiagas, kurios reikalingos perpildytose vietose, ypač vaikams. Tai meninis betonas, dekoratyvinis betonas, klinkerio plytelės. Visa tai naudinga naudoti. Kolonų apdaila pagaminta iš lenktų metalinių kasečių. Pjūvius apsaugo dekoratyviniai turėklai. Aukštas cokolis iš plytelių su metaline įpjova. Visi kampai įrėminti metaliniais elementais. Stengėmės kiek įmanoma atsižvelgti į visas projekto sąlygas. – Teatro interjeras, kuriame panaudotos tokių stilių technikos, galėtų pasirodyti niūrus. Kokie sprendimai buvo priimti siekiant to išvengti?
Interjeras visai ne niūrus. Buvo keletas gudrybių. Pavyzdžiui, vestibiulyje yra bendrojo, kryptinio, difuzinio, kompozicinio ir akcentinio apšvietimo galimybės. Kita šviesa – kitas interjeras. Beveik visos dekoratyvinės sienų dangos su prislopintu blizgesiu. Tai suteikia brutaliam betonui lengvumo. Vienspalviame interjere yra sofos su įvairiaspalvėmis sėdynėmis. Grindys pagamintos pilkų tonų su susidėvėjusiais elementais, pagyvintos surūdijusių plytelių intarpais. Užuolaidos žaliuzių pavidalu gali būti naudojamos keliais deriniais. Buvo padaryti atskiri užrašai – planšetės. Visos lubos, kolonos, komunikacijų pastogės pagamintos iš nerūdijančio plieno, kuris suteikia veidrodžio efektą. Ant sienų yra ekranai. Visos bėgių santvaros yra laikančiosios - ant jų galima kabinti ekspozicijas, puošybos audinius. Jie leidžia lengvai surengti parodas, pavyzdžiui, vaikų piešinius. – Daugiau nei dešimt metų projekto „SamArta“ istorija užsitęsė. Per šį laiką daug kas pasikeitė. Todėl interjero sprendimų aktualumo klausimas yra labai aštrus. Pastatas modernus, nepaisant ilgų projektavimo ir statybos laikotarpių. Netoli Paryžiaus yra Avinjono miestas. Ten yra festivalio teatras, sukurtas tokiais pat salės parametrais kaip ir SamArt. Bet mūsų pastatas pradėtas statyti daug anksčiau nei prancūziškas. Ir SamArta projektas yra daug sudėtingesnis. Teatro interjerai buvo padaryti, kai buvo paruošta pastato dėžė. Jie aktualūs pagal režisierių ir aktorių atsiliepimus, į tai antrojo etapo atidarymo metu atkreipė dėmesį įvairaus lygio svečiai. Autoritetas ir standartai – Istorija su „SamArt“ užsitęsė ilgai. Ir visiems įdomu, kokia buvo tikroji tokio ilgo laiko priežastis. Priežasčių buvo nemažai: biudžetas, reglamentų pakeitimai. Pirmoji ekspertizė buvo atlikta 2004 m. Buvo dar dvi ekspertizės, susijusios su projekto normų ir techninių specifikacijų pakeitimu. Paskutiniai pakeitimai atlikti prieš pat objekto paleidimą. Tuo metu, kai buvo kuriamas „SamArt“, regiono valdžia jau keletą kartų pasikeitė. Kaip projektą palaikė įvairios politinės jėgos? Buvęs gubernatorius Nikolajus Merkuškinas ilgam atidėliojo apsilankymą „SamArt“, bet žinojo, kaip viskas vyksta. Dėl to jis lankėsi teatre ir mus palaikė. Dmitrijus Azarovas buvo labai dėmesingas teatro statybai. Visada iš jo pusės buvo supratimas apie šio objekto svarbą ir parama. Jo dėmesys ir susidomėjimas leido paspartinti objekto paleidimą. – „SamArta“ projektas yra puikus visos architektų komandos darbas. Kas prie to dirbo?
Anatolijus Bararannikovas, teatro „SamArt“ pastato projekto idėjos autorius. Esu vyriausioji architektė ir interjero sprendimų autorė. Visi sprendimai buvo aptarti ir priimti dalyvaujant teatro vadovybei Sergejui Sokolovui ir Nikolajui Matvejevui. Jie išsikėlė tikslus ir uždavė klausimus. Projektavome, projektavome, įgyvendinome. Aš vienas nesusitvarkyčiau su tokiu dideliu objektu. Nuo pat pradžių iki šių dienų prie teatro projekto visuose etapuose dirbo pagrindinis architektas Aleksandras Varenovas. Interjerų vizualizaciją atliko Dmitrijus Khoroshaylo ir Marina Khoroshaylo. Anisya Mingullova buvo atsakinga už darbo planus. Padėjo jauniems specialistams. Visas šis darbas yra didelis darbas. Ir tai pareikalavo laiko ir pastangų, kuriuos architektai galėjo skirti komerciškai pelningesniems projektams. Nenorėjo mesti?
Į tai tikrai sunaudota daug energijos. Kartais tekdavo labai ilgai sėdėti prie piešinių. Bet tai labai įdomus darbas. Kai kuriuose etapuose daug kas buvo daroma „nuo nulio“. Bet mesk – ne! Daug nuveikta humanitariniu požiūriu. Tačiau tokie objektai yra gana reti. Buvo investuotos jėgos ir jausmai. Tai tarsi „kūdikis“. Kiekvienas elementas, kiekvienas pastato kampas, kiekvienas žingsnis yra pažįstamas. Darant interjerus kažkas buvo taisyta lokaliai. Ypač po architektūros ir susijusių skyrių pokyčių. Mane labai neramina pastato likimas. Viso komplekso užbaigimui liko tik vienas žingsnis. – Senasis „SamArt“ pastatas yra buvęs Anatolijaus Barrannikovo projektas – kino teatras „Timurovets“. Ar iš jo projekto liks kas nors?
Anatolijus Ivanovičius tada ką tik baigė institutą. Jis buvo Timurovets autorius, todėl, žinoma, ši tema mus labai paliečia. Išoriškai iš kino teatro nieko neliks, tačiau salės ir dalis vestibiulio bus išsaugoti rekonstruojant ir pertvarkant. Užkuliusiuose – Kas nuveikta dėl menininkų? Kuo naujoji erdvė skiriasi nuo buvusios? Pirmajame etape aktoriams buvo atliekami grimo kambariai, antrajame jie tęsėsi. Grimo kambariai su visais patogumais, sofos, su patogiomis vietomis pasiruošti pasirodymams. Aktoriams svarbiausia – naujos salių ir scenos erdvės. Išilgai salės perimetro yra koridorius-galerija su galimybe bet kurioje reikiamoje vietoje išeiti į salę ir iš salės. Užkulisinėje dalyje yra daug pagalbinių patalpų: kirpykla, poilsio zona, persirengimo kambariai, dirbtuvės, liftai dekoravimui. Galerijoje yra siena, kurioje matosi plytų mūras. Papasakokite apie šį dizaino sprendimą.
Galerija yra istorija. Šis kūrinys su atviromis plytomis iš pradžių nebuvo numatytas. Pastatas ilgą laiką buvo „užšalęs“, o vietomis tinkas tiesiog skeveldromis atsiplėšė. Man kilo mintis palikti jį su minimaliais koregavimais ir dažymu. Čia galima surengti keletą parodų – senų plakatų, fotografijų. – Ar dabar, kai teatras naujoje salėje pristatys premjerą, galite pasakyti, ar viskas išėjo iš jūsų idėjų? Buvo daug sąvokų. Bet turime skaičiuoti su biudžetu ir inžinerinių tinklų būkle. Tai, ką planavome, padarėme tam tikrose ribose. Su teatro žiūrovų parama buvo galima užbaigti interaktyvias sienas, foną - ploną ekraną, lubų šviestuvus - mini kompiuterius ir daug daugiau. Tai suteikė interjerui išraiškingumo. – Jūsų dukra taip pat yra sėkminga architektė ir dirba Maskvoje. Ar ji turėjo galimybę pamatyti tavo darbus ir juos pakomentuoti? Taip, ji pamatė projektą ir jai patiko. Ji yra labai įdomaus naujoviško jaunimo centro, atliekančio panašią funkciją, Kalugos mieste autorė. Todėl turėjome apie ką pasikalbėti ir pasitarti. Aš taip pat buvau jos įstaigoje. Aš esu pamalonintas. Yra kuo didžiuotis. |
