Projektna metoda je srž cjelokupnog Tehnološkog programa, koja omogućuje kvalitetnu provjeru razine usvajanja nastavnog materijala od strane učenika i doprinosi njihovom kreativnom razvoju. Ovo je metoda razvojnog odgoja koja omogućuje individualizaciju odgojno-obrazovnog procesa i daje djetetu mogućnost samostalnosti u planiranju, organiziranju i kontroli svojih aktivnosti. Stoga je implementacija projektne metode u odgojno-obrazovni proces relevantna za našu školu. Što me privlači ovoj metodi? Činjenica da omogućuje djeci svladavanje organizacije praktičnih aktivnosti u cijelom projektantsko-tehnološkom lancu – od ideje do njezine provedbe. Predloženi opisni dio kreativnog projekta pomogao je učeniku da postane pobjednik regionalne olimpijade.

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Općinska državna obrazovna ustanova

"Kopanischenskaya srednja škola"

Okrug Liskinski, regija Voronjež

TEHNOLOŠKI PROJEKT

Izvedena:

Zhitnykh Daria Nikolaevna

Nadglednik:

Šereševa Aleksandra Iljinična

Kopanje 2014

1. Odabir i obrazloženje teme projekta __________________3
2. Prikupljanje informacija_________________________________________________4
3. Shema _________________________________________________4
4. Povijesna pozadina_______________________________4-5
5. Odabir opcija_________________________________________________6
6. Odabir materijala i alata__________________6-7
7. Zahtjevi za proizvod_________________________________7
8. Ekonomska procjena_______________________________7
9. Procjena utjecaja na okoliš_______________________________7
10. Tehnološka karta_________________________________8-9
11. Analiza obavljenog rada________________________________9
12. Reklamna brošura_________________________________10
13. Literatura_________________________________________________10
14. Dodatak_________________________________________________11

ODABIR I OPRAVDANOST TEME PROJEKTA

Nedavno je vrlo popularno slikanje slika vunom u boji. Slika napravljena ovom tehnikom dugo ostavlja trag u duši. Čini se da vas uranjaju u njihov svijet, dajući vam priliku da zaboravite na sve i nađete se u bajci. A toga tako nedostaje u našim brzim i užurbanim vremenima.

Slike na vuni su fascinantan i neobičan oblik kreativnosti. Čak i bez crtačkih vještina, možete stvarati tople, nježne slike i istovremeno se ugodno zabaviti radeći s prirodnim materijalima. To može svaka osoba koja osjeća potrebu za stvaranjem.

Inspiracija za stvaranje budućih slika je priroda sa svojim raskošnim pejzažima i raznolikošću životinjskog svijeta.

Najviše mi se sviđa što nema posebnih pravila za ovu tehniku. Svaki put kada "naslikate" novu sliku, razvijaju se nove suptilnosti u radu s vunom. Takve slike daju posebnu energiju koju ulaže sama osoba. Služe kao skladan ukras u interijeru ili jednostavno kao originalan poklon.

Drago mi je vidjeti koliko brzo i pouzdano vuna osvaja srca ljudi i prostor u našim životima. Ručno izrađeni proizvodi konačno dobivaju popularnost ne samo u inozemstvu, već iu cijeloj Rusiji.

Neko vrijeme skupljao sam znanje, inspiraciju i čvrstu vjeru da će doći vrijeme kada ću i ja “vunom nešto nacrtati”. I sad je došlo. Čvrsto sam odlučio: prestani odugovlačiti, vrijeme je! Otišla sam odmah u trgovinu rukotvorinama i kupila vunu u svim mogućim bojama, kao i igle za filcanje. Moj impuls rezultirao je jednostavnim i simpatičnim “Mačićem”.

Tako sam odredio Cilj – okušajte se u „slikanju vunom“ i samostalno napravite proizvod koji će biti istinski tražen.

Dakle, zadaci odlučili sami:

1. razviti verziju buduće slike;
2. organizirati radno mjesto;
3. pokupiti potrebne materijale i alati za rad;
4. izrađivati ​​proizvode tehnikom oslikavanja vune;
5. ocijeniti kvalitetu gotovog proizvoda.

PRIKUPLJANJE INFORMACIJA

Prije nego što sam počela raditi na projektu, morala sam raditi s časopisima o ručnim radovima, povijesnom literaturom, knjigama o filcanju vune i razmotriti nekoliko opcija slike na internetu. Nakon rada s ovim izvorima informacija, došao sam do nekoliko ideja za ostvarenje svojih planova, koje sam spojio u sljedeći dijagram. Ova shema bila je neka vrsta algoritma za izvođenje mog projekta.

SHEMA

POVIJESNA REFERENCA

Vuna - jedinstveno prirodni materijal, koju ljudi koriste tisućama godina za razne potrebe. Topla je i fleksibilna, mekana i ugodna, vuna ne samo da grije, već i liječi i ukrašava unutrašnjost. Osim toga, vuna, kao nijedan drugi materijal, pruža neograničene mogućnosti za realizaciju najsmjelijih i fantastičnih projekata.

Povijest ove neobične vrste ručnih radova seže u daleku prošlost. Filcanje je najstarija tehnika proizvodnje tekstila na Zemlji. Arheolozi datiraju pojavu prvih filcanih proizvoda prije 8000 godina. Drevni su ljudi počeli osjećati vunu od divljih, a zatim domaćih životinja. I tek tada su naučile presti, plesti i izrađivati ​​tkanine.Filcanje vune može se raditi na više načina, koji se značajno razlikuju u tehnici.
1. Suho filcanje (filciranje)- ovo je zbijanje, kucanje i petljanje vunenih vlakana pomoću posebnih igala: vuna se više puta probada iglom dok se ne dobije homogeni gusti materijal. Na taj način izrađuju igračke, nakit i ukrasne trodimenzionalne figure.
Pomoću igle možete nanijeti dizajn osjetio ili filc, koristeći vunena vlakna umjesto boja.

2. Mokro filcanje (filcanje)Izvodi se pomoću otopine sapuna koja natapa vunu i mehaničkim djelovanjem (trenjem) pomaže da se vuna zbije u gusto, homogeno vlakno. Ova metoda se koristi za izradu obuće, odjeće,torbe, igračke, broševi, reljefni i trodimenzionalni interijeri, ploče i samo platna.

3. Nano-filc (nuno-filc)- Ovo je sada popularno filcanje vunom na tkanini, što vam omogućuje da kao rezultat dobijete vrlo nježnu i zanimljivu teksturu. Vuna, skupljajući se tijekom filcanja, skuplja se, povlačeći tkaninu sa sobom i sabijajući je. Rezultat su prekrasni nabori i volani, slikovite bore.

Vuna se može primijeniti na bilo koju prirodnu tkaninu, ali najbolje od svega - na tanke tkanine od prirodne svile. Iako iskusne majstorice koriste tanki lan, pamuk, viskozu, čak i čipku i guipure.

4. Mješovita tehnikaširoko se koristi za stvaranje zanimljivih tekstura i reljefnih kompozicija. Sve vrste filcanja mogu se naći u jednom proizvodu, međusobno se nadopunjujući.

5. Tehnika slikanja vune- ovo je također mješovita tehnika koja vam omogućuje stvaranje slikovnih remek-djela koristeći vunena vlakna umjesto boja.

6. Filcanje u perilici rublja.Mislim da su se mnogi ljudi susreli s ovom metodom filcanja kada su bacili vuneni predmet u mašinu... Sjećam se svog iznenađenja kada sam iz perilice izvadio "dječji džemper", boja je bila vrlo slična mom džemperu. Dugo sam bio zbunjen - odakle je došao? Tek kada u svom ormaru nisam pronašla svoj omiljeni džemper, shvatila sam istinu - loše razvrstavši odjeću prije pranja, sasvim sam slučajno otkrila novu metodu filcanja... Međutim, kasnije sam saznala da su mnoge majstorice oduševljen ovom metodom. Proizvodi se čak i posebna pređa. Glavni uvjet je da sastav mora sadržavati najmanje 70-80% vune, ili još bolje - svih 100%.

IZBOR OPCIJA

Opcija 1 (Dodatak br. 1). Bullfinches...Tko ne poznaje ove divne ptice! U starim danima su primijetili: "Ako je snegor stigao, zima će uskoro doći." To su naši zimski gosti, dolaze u tamnim šeširima i svijetlih grudi, kao iz bajke. Vjeruje se da snegor donosi bogatstvo i sreću. A svi koji se samo jedan dan dive ovoj ptici bit će sretni i uspješni u ljubavi i poslu cijele godine.

Opcija 2 (Dodatak br. 2). Slika prikazuje rusko selo. Blažena tišina. Zar ne želiš ići tamo? Pa barem psihički?!

Opcija 3 (Dodatak br. 3). Prekrasan dodatak interijeru svake prostorije u vašem domu. Svijetle i izražajne ruže u bilo koje doba godine podsjetit će vas na nježno ljeto i nježno sunce, ispunjavajući vaš dom udobnošću i toplinom.

Opcija 4 (Dodatak br. 4). "Moja nježna i nježna zvijer" - ovo je ime koje mi se odmah pojavilo u glavi kada sam vidio ovu sliku na jednoj od internetskih stranica.

Slika, koju je bilo lako izraditi, privukla je moju pažnju. A budući da sam nova u ovoj vrsti ručnog rada, ovaj proizvod mi je savršeno odgovarao kao prvi probni rad.

ODABIR MATERIJALA I ALATA

Danas se slike mogu izraditi od gotovo svakog materijala. Za završetak ovog rada odabrali smo okvir sa staklom sa stare slike i vunu za filcanje u različitim bojama. Okvir sam našao doma, a vunu sam kupio u trgovini.

Tijekom rada bilo mi je potrebno:

• okvir sa staklom;
• vuna različitih boja;
• škare;
• pinceta;
• Pamučna tkanina;
• skica slike.

ZAHTJEVI ZA PROIZVOD

Odlučio sam da moj proizvod treba zadovoljiti sljedeće zahtjeve:

• Proizvod mora biti ekološki siguran;
• Slika mora biti estetska i odgovarati unutrašnjosti sobe;
• Proizvod mora imati nisku cijenu;
• Slika mora biti visoke kvalitete.

EKONOMSKA PROCJENA

Počeo sam izračunavati trošak prije proizvodnje proizvoda kako bih bio siguran da je projekt ekonomski izvediv.

PROCJENA UTICAJA NA OKOLIŠ

Pojam "ekološki prihvatljiv proizvod" uključuje, prije svega, koncept kao što je korištenje prirodnih i visokokvalitetnih materijala koji osiguravaju sigurnost drugih. Ovo je vrlo važno, jer korištenje materijala niske kvalitete može uzrokovati razne alergijske reakcije kod ljudi, pa čak i uzrokovati razne vrste bolesti.

Moj proizvod je napravljen od ekološki prihvatljivog materijala čistih materijala. Vuna, koja je glavni materijal u ovom zanatu, prirodno je vlakno životinjskog podrijetla koje ne šteti ljudskom zdravlju.

Slijedom toga, moj se proizvod može nazvati ekološki prihvatljivim u svim pogledima i s punim ga se povjerenjem može preporučiti za korištenje.

TEHNOLOŠKA TABLICA IZRADE PROIZVODA

	Redoslijed rada	Grafička slika	Materijali i alati
	Odabir crteža		Mogućnosti crtanja
	Izrada podloge za sliku		Karton od slike, tkanina, škare
	Priprema podloge - polaganje vune		Tkanina, vuna
	Postavljanje crteža		Podloga, vuna, pinceta
	Pokrivanje crteža staklom Podrezivanje viška krzna		Osnova slike s uzorkom, staklom, škarama
	Uokvirujem sliku		Gotova slika, okvir

Nakon završetka svake vrste posla, izvodio sam samokontrole i u skladu s PTB-om.

ANALIZA IZVRŠENOG RADA

Proizvod koji sam napravio spada u proizvode srednje težine. Po mom mišljenju, slika se pokazala prilično kvalitetnom, estetski ugodnom i što je najvažnije jeftinom.

U procesu rada upoznala sam se s poviješću ove vrste ručnih radova i saznala da je filcanje vune drevna tehnika, raširena u različitim zemljama. Na društvenim mrežama sam se upoznao s mnogim radovima.

“Slikanje vune” je vrlo zanimljiva aktivnost, toliko sam se zanijela time da mi je taj rad pričinio veliko zadovoljstvo i radost. Naravno, postoje mali nedostaci, ali oni ne kvare cjelokupni izgled. Mojoj majci, učiteljici i prijateljima svidjela se moja slika. I to mi je donijelo puno pozitivnih emocija.

Tako da sam na kraju bio zadovoljan svojim radom.

Tvrtka Prestige božji je dar za istinske ljubitelje jednostavnosti i gracioznosti. Proizvodi od vune su jeftini, ali lijepi i kvalitetni dodaci za vaš dom. Ručni radovi visoko su cijenjeni u naše vrijeme: na kraju krajeva, oni su ono što naš dom čini drugačijim od drugih, ispunjavajući ga udobnošću i toplinom.

Kupujte proizvode iz Prestigea!

BIBLIOGRAFIJA

1. filc. Filznadel. valjati se. Ruska kuća lutaka., M., 2008

2. Semjonova N.A. Sam ću urediti svoju kuću: Priručnik za učitelje. – M.: Obrazovanje, 2006

3. Časopisi o ručnom radu.

4. Internet stranice.

5. 3. Krasnikova G., Bublik V., Mamonova M.: Sve o filcu i filcanju. Izdavač: Press Distributer Agency, 2008.

6. Ksenia Shinkovskaya. Stvari od filca., Izdavač: AST-PRESS., 2008.

Prilog br.1

Prilog br.2

Prilog br.3

Prilog br.4

Kreativni projekt po tehnologiji

"Kuća od šibica"

Relevantnost projekta:

Kad sam naišao na knjigu "Fascinantne rukotvorine od šibica", odmah me zainteresirala. Svaki predmet ima svoju priču, neovisno o namjeni. Vrlo je zabavno stvarati razne dizajne od malih dijelova. Šibice su izvrsni suveniri, a šibice su pristupačan materijal. A posao zahtijeva marljivost i trud. Odlučila sam napraviti kućicu za poklon za 8. mart.

Ciljevi i ciljevi projekta:

Cilj:

Zadaci:

• Povećajte svoju razinu vještina. Unaprijediti vještine i tehnike rada sa šibicama.
• . Naučite napraviti kuću od šibica.
• Saznajte više o povijesti utakmica. Znati samostalno koristiti literaturu.
• Naučite se strpljenju, upornosti, točnosti pri obavljanju posla .

Najobičnije utakmice.

Što je u njima iznenađujuće?

Ranije se iskra palila pomoću kamena ili trljajućeg ugljena.

Kada su se pojavile utakmice?

Etimologija i povijest riječi

Termin "šibice" postoji u Rusiji od druge polovice 18. stoljeća.

Potječe iz starocrkvenoslavenskog "govorio".

"Govorio" - drveni zašiljeni štap, iver. Izvorno značilo drveni čavli, koji su služili za izradu cipela (za pričvršćivanje potplata uz glavu).

Zapaljive šibice (samogar) označava ono što sada razumijemo kao riječ "šibice".

U Rusija prvi fosforne šibice bili donio V 1836 godine, koštaju skup - srebrna rublja na stotinu. Prvi izgrađena domaća tvornica šibica St. Petersburg V 1837 godina.

Kasnije su se pojavili prvi kutije šibica, najprije drveni, a zatim limeni. Štoviše, i tada su se lijepili etikete, što je dovelo do nastanka cijele grane kolekcionarstva - filumenija. Etiketa nije nosila samo informacije, već je i ukrašavala i nadopunjavala šibice.

Kutije ruskih predrevolucionarnih šibica iz tvornice Balkan Star

Moderne šibice

Moderno drveno podudaranja se prave na dva načina: metoda furnira (za kvadratne šibice) i žigosana (za utakmice kola).

Kod nas se, kao i u drugim zemljama, uglavnom proizvode šibice drveni štap(naziva se slamka) s glavom koja zahtijeva trenje o pastu nanesenu na stranice kutije šibica da bi se zapalila.

Kao glavna sirovina za izradu slamke od šibica od prošlog stoljeća uglavnom se koristi jasika a rjeđe lipa. Da biste to učinili, upotrijebite poseban nož za uklanjanje kore s oblog drva. u spiralu skine se traka, koja se zatim usitni na štapiće šibica.

Drvce za šibicu

Primjena

Pored svoje glavne namjene, šibice se ponekad koriste:

• Umjesto štapića za brojanje za podučavanje djece.

• Za izradu kućica od šibica.

• Za izvlačenje.

• Za razne logičke igre.

• Skupljanje šibica, kutija šibica, naljepnica itd. - filumeni.

Izrada kućica od šibica vrlo je zanimljiva tehnika izrade suvenira (ili pirotehničkog sredstva) od najjeftinijeg materijala - šibica.

Uređaji i materijali:

- 4 kutije šibica;

• Kovanica od 5 rubalja
• CD kutija ili knjiga

Postavite kućište CD-a

ispred nas i početi sastavljati. Stavite dvije šibice jednu do druge, paralelno jednu s drugom tako da razmak između njih bude nešto manji od duljine šibice.

Na vrhu izrađujemo pod od 8

šibice. Posljednje utakmice moraju

leći ravno i oblikovati

trg s onim šibicama koje

ležati ispod.

Postavljamo drugi sloj poda (8 šibica), okomito na prvi.

Sada pravimo bunar od 7 redaka.

Pažljivo stavite list od 8 šibica na vrh jamice.

Postavljamo drugu podnicu, ali sada od 6 šibica. Kasnije ćemo dodati zadnja 2 meča. Rezultirajuća struktura je pritisnuta odozgo novčićem, poput preše.

Držeći kućicu jednim prstom, zalijepimo kutne okomite šibice duž rubova kućice između podova.

Vrlo pažljivo zalijepimo šibice duž perimetra duž zidova, razdvojimo pod pomoću pomoćne šibice i pritisnemo strukturu prstom, izvadimo novčić.

Izrađujemo zidove. Zidovi će se sastojati od dva sloja šibica - okomitog i vodoravnog.

Izrada krova. Umetnemo šibice koje nedostaju u kutne rupe i, uguravši okomite šibice u zid odozdo, izvadimo ih do pola.

Krovne šibice postavljamo okomito na gornju palubu.

Sada između stršećih okomitih šibica umetnemo šibice "pločice" s glavom prema sredini

Dakle, imamo kuću kojoj možemo dodati cijev i prozor. Čini se da nema ništa posebno i nije ga teško napraviti. Da bih sklopio ovu kuću morao sam započeti s radom više od 8 puta, jer... Sastavio sam ga bez ljepila, a posao je bio vrlo mukotrpan. Za izradu je trebalo 2 dana.

Procjena utjecaja na okoliš projekta

U radu na projektu koristila sam isključivo prirodne materijale – šibice. Dakle, moj proizvod neće dovesti do promjena u okolišu i poremećaja u ljudskom životu.

Obračun troškova

Ime

Cijene u rubljima

Kutija šibica

1 utrljati. 20 kopejki

Troškovi u rubljima

4 utrljati. 80 kop.

4 utrljati. 80 kop.

Upoznavanje s poviješću razvoja kućanskih svjetiljki pomaže boljem razumijevanju odnosa i međusobnog utjecaja tehnologije i kulture u ovim predmetima kućnog ambijenta koji su svojim oblicima iznimno raznoliki. Prvi književni spomen svjetiljke nalazimo kod Homera. Kada se opisuje kako Odisej i Telemah iznose oružje prosaca, kaže se: "... i Atena Pallas, nevidljivo držeći zlatnu svjetiljku, svijetli im."

Višestoljetna povijest svjetiljki za kućanstvo pokazuje ovisnost njihova oblika o razvoju tehnologije umjetne rasvjete, materijala i tehnologije izrade, arhitekture, dekorativne i primijenjene umjetnosti te, konačno, dizajna.

Izvori umjetne svjetlosti antičkog svijeta bile su baklje, baklje i uljanice. Uljanice su se sastojale od posude za konopljino ili laneno ulje i fitilja. Materijal za njihovu izradu najčešće je bila glina, rjeđe bronca. Preživjeli su mnogi primjerci sličnih svjetiljki iz razdoblja stare Grčke i Rima. Zbog slabog intenziteta svjetlosti jednog fitilja, posude za ulje bile su opremljene s nekoliko fitilja, a sastav jedne svjetiljke ponekad je uključivao nekoliko posuda. Značajno postignuće tehnologije umjetne rasvjete bilo je stvaranje u 5.st. PRIJE KRISTA. Callimachus Wicked iz takozvanog karpaskog lana, vatrootpornog materijala koji podsjeća na azbest, kopanog na otoku Kreti. Takav "neugasivi oganj" gorio je sedam stoljeća u svetištu Atene u Erehtejonu, spominje se u "Opisima Helade" u 2. stoljeću. OGLAS putnik i geograf Pauzanija.

Kao rasprostranjen kućni predmet, svjetiljke su u antičko doba postale predmet umjetničkog stvaralaštva. Već u to vrijeme njihovi su oblici i dizajni bili vrlo raznoliki. Istodobno su se pojavile gotovo sve vrste svjetiljki koje danas postoje u smislu načina i mjesta njihove ugradnje.

Povijesno analizirajući evoluciju oblika kućanskih svjetiljki, može se pratiti nastanak i razvoj njihovih struktura i dekora. Istodobno, lako se prepoznaju stabilne strukture koje ne ovise o promjenama u arhitektonskim i umjetničkim stilovima. Mnoge vrste struktura, nastale u davnim vremenima, preživjele su do danas. Ostale vrste konstrukcija pokazale su se manje izdržljivima. Na primjer, dolaskom električne energije, sustavi koji su postojali u 19. stoljeću postali su prošlost. prijenosne petrolejske svjetiljke. Od sačuvanih konstrukcija izdvajaju se visilice s prstenastom ili rogastom strukturom, stolne svjetiljke sa središnjim stupom te zidne svjetiljke tipa svijećnjaka (kraka), a nastale su i razvijale se u razdoblju kada je najčešći izvor svjetlosti bila svijeća.

Glavni razlog očuvanja izvornih struktura je njihova svrhovitost i racionalnost, kao i određena inertnost ljudske svijesti i privrženost ljudi stereotipima. Na primjer, struktura stolne svjetiljke sa središnjim stupom u 19. stoljeću. također se koristio za petrolejke, iako je u ovom slučaju manje prikladan.

Kada električna rasvjeta formirane su nove vrste struktura, racionalne s novim izvorom svjetlosti. Međutim, mnoge vrste struktura koje se ne mogu klasificirati kao racionalne i dalje se koriste u električnim svjetiljkama. Danas vidimo brojne primjere korištenja struktura i oblika karakterističnih za svijeće i petrolejke.

Stoljećima se svjetiljka smatrala sastavnim elementom interijera kuće. Stoga su se njegov oblik i dekor razvijali u tijesnoj vezi s oblikom unutarnje opreme i podlijegali stilskim kretanjima na ovom području.

Svjetiljka je oduvijek bila predmet profesionalne i narodne dekorativne umjetnosti. U vrijeme stare Grčke, Etrurije i Rima, uz bogato ukrašene brončane svjetiljke, u velikim su se količinama izrađivale i uljanice od pečene gline. Primjeri takvih drevnih uzoraka uključuju svjetiljke pronađene tijekom iskapanja Herkulaneuma i Pompeja u 18. stoljeću. i svjetiljke iz iskopavanja u Hersonesu već u naše vrijeme (sl. 1).

Arhitektonski motivi, slike ljudi i životinja, biljni i geometrijski uzorci naširoko su korišteni za ukrašavanje brončanih svjetiljki. Već u to vrijeme bilo je lako uočiti mnoge sličnosti u elementima svjetiljki i namještaja. Etruščanski svijećnjaci, poput namještaja, imali su nosače u obliku ljudskih nogu ili životinjskih šapa. Silikatno staklo pojavljuje se kao raspršivač (odnosno za zaštitu plamena od naleta vjetra) u brončanim uljanicama.

Glinene uljanice, koje se koriste u domovima običnih ljudi, također se razlikuju po obliku. Međutim, koriste samo životinjske i biljne motive, a nedostaju arhitektonski motivi. Najčešće su takve svjetiljke bile prijenosne.

Stoljećima je u seljačkim kućama u mnogim sjevernoeuropskim zemljama, uključujući Rusiju, glavni izvor svjetla bila baklja. Za održavanje plamena gorućeg ivera i spremanje novih ivera koristile su se tzv. Najčešće su bili kovani od metala. Ponekad su drveni dijelovi korišteni kao baza. Svjetla su bila vrlo raznolika; bila su ukrašena raznim metalnim uvojcima, a drveni dijelovi bili su izrezbareni i ponekad prekriveni slikama.

Stoljećima su umjetnu rasvjetu osiguravale svijeće. Sigurniji i lakši za korištenje, već u 12.st. u staroj Rusiji bili su naširoko korišteni. Najprije su se pojavile svijeće od loja, zatim voštane, stearinske, parafinske i spermacetinske svijeće koje su gorele duže i stvarale manje čađe i dima. Sva rasvjetna tijela 16.-18.st. Bile su to razne strukture s pričvršćenim profitnim maržama, u koje su se umetale svijeće. Najzastupljeniji su bili svijećnjaci (šandale) za različiti broj svijeća, za čiju su izradu korišteni drvo, kost, staklo i porculan, no najzastupljeniji je bio postojan metal otporan na vatru.

S razvojem ljevaonice u Kijevskoj Rusiji još u 9.st. Izrađuju se bakreni i srebrni lusteri i svijećnjaci. Naziv "luster" ili "polycadillo" dolazi od grčke riječi "polykandelon", što znači višesvijećnjak. Najstabilnija kompozicija lustera sastojala se od središnje šipkaste konstrukcije sa složenim balusterima (a kasnije i s kuglicama), iz kojih je više višeslojni svijećnjaci razgranati (sl. 4.) U kasnijim vremenima dizajn lustera bio je osnova za stvaranje mnogih lustera.

Uz luster, u Rusiji je postojao još stariji oblik svjetiljki - horos, koji su bili poput okrugle zdjele obješene na lance i uokvirene prstenom u koji su bile ugrađene svijeće. Zanimljivi primjerci chorosa dostupni su u Fasetiranoj komori Moskovskog Kremlja.

Složene i velike svjetiljke korištene su uglavnom u crkvama, palačama i kućama bogatih ljudi. Takve su se svjetiljke u pravilu razlikovale ne samo po veličini (promjer lustera u nekim je crkvama dosegao i do 3 m), već i po izvrsnoj završnoj obradi, upotrebi reljefno rezbarenje, umjetnički lijev, vrijedni materijali, slikanje, pozlata.

Posebno mjesto u povijesti razvoja svjetiljki zauzimaju lampioni („trčeći“ ili „pokretni“), koji su se koristili u najsvečanijim prilikama (vjerski praznici, tijekom vjerskih procesija, svadbenih i pogrebnih svečanosti) i zbog toga ukrašavani poseban luksuz. Svjetiljke su obično bile šesterokutnog oblika sa stijenkama od tinjca koje su štitile plamen svijeće od vjetra.

S razvojem graditeljstva i arhitekture u 18.st. Pojavljuju se brojne velike palače s bogatim unutarnjim uređenjem. Sve je to stvorilo potrebu za novim, učinkovitijim svjetiljkama, a to su bile “zidne lampe” i lusteri Zidne svjetiljke bile su sjajni bakreni plosnati ili konkavni reflektori okruglih, osmerokutnih ili oblikovanih oblika na koje su bili pričvršćeni svijećnjaci koji su se vješali na zid. Svijetle površine koje su privlačile pozornost zidovi su bili ugravirani, kovani, ukrašeni uzorcima i slikama.

Najnapredniji u rasvjetnom i arhitektonskom smislu bili su lusteri s više svijeća s kristalnim i staklom u boji. Ove svjetiljke, raznolike po obliku, veličini, materijalima i tehnologiji izrade, proizvod su odgovarajućeg doba, kako u arhitektonskom tako iu tehničkom oblikovanju. Korištenje izvora svjetlosti male snage kao što su svijeće dovelo je do potrebe za stvaranjem velikih visećih svjetiljki s velikim brojem svijeća. Istodobno su srednjovjekovni arhitekti morali odlučiti težak zadatak kompozicijsko povezivanje slabih mjesta pojedinih svijeća razasutih u velikom volumenu u jedinstvenu cjelinu. Stvaranje jedinstvenog svjetlosnog volumena svjetiljke osigurano je korištenjem raznih ukrasnih stakala i prije svega kristala. U tom smislu potrebno je istaknuti izniman utjecaj na razvoj svjetiljki formiranjem i usavršavanjem proizvodnje stakla.

U antičko doba staklo je bilo skupo i loše kvalitete. Kako se razvija umjetničko staklo, staklo za svjetiljke se mijenja i poprima različite oblike i boje. Staklo se prvi put koristi kao glavni materijal u venecijanskim lusterima za svijeće. Glavna metoda njihove izrade bila je oblikovanje dijelova iz rashladne mase prozirnog stakla, u čemu su se Mlečani odlikovali nenadmašnom virtuoznom vještinom. Luster od venecijanskog lijevanog stakla obično se sastavlja od hrpe staklenih stabljika, koje slobodno "rastu" prema gore iz jedne središnje staklene zdjele. Stabljike su ukrašene cvijećem, lišćem, često isprepletenim, u cvijeće su ugrađeni svijećnjaci, padaju lančići staklenih prstenova u vijencima, središnja metalna šipka skrivena je u staklenim ukrasima. Venecijanski lusteri, žirandoli i kandelabri bili su tipična djela baroka.

Svjetiljke od sirovog stakla (uključujući i venecijansko lijevano staklo) zamjenjuju kristalne svjetiljke koje do danas izazivaju izniman i konstantan interes arhitekata i rasvjetnih inženjera. Luster od kristalne svijeće uvelike je povećao vidljivi broj svjetlosnih točaka u odnosu na broj korištenih svijeća, te stvorio dekorativnu igru ​​svjetla na malim i velikim fasetiranim staklenim dijelovima, baziranu na lomu i refleksiji svjetlosti, kao i na efektu disperzije svjetlosti trokutastim prizmatičnim elementima. Pokretni plamen svjetlosti zajedno s kristalom stvarao je drugačiji vizualni efekt pod različitim smjerovima gledanja. Kristal koji se igrao svjetlom, blago vibrirajući pod utjecajem uzlaznih struja toplog zraka, ujedinio je prigušene svijeće u jedinstvenu kompoziciju i stvorio izniman emocionalni učinak, pretvarajući svjetiljku u strukturu svijetlih boja, bez premca u svojoj dekorativnosti.

Umjetni kristal, odnosno staklo, dobilo je ime po mineralu gorskom kristalu. Kristal je mekan, lak za obradu - rezanje, duboko brušenje, poliranje. Brušeni kristal se prvi put pojavio u Češkoj u 17. stoljeću; u 18. stoljeću U Engleskoj se pojavio čišći i mekši olovni kristal. Osnova domaćih lustera prve polovice 18. stoljeća. leži u korištenju kristalnog ukrasa od stiliziranog hrastovog lišća, zvjezdastih rozeta, figuriranih "vaza" i kugli, proizvedenih u tvornici stakla u Yamburgu, a zatim u tvornici u St. Petersburgu. Ruska umjetnička staklarija duguje pojavu obojenih staklo u lusterima M. V. Lomonosovu. Plavo i ružičasto staklo najčešće se koristilo 70-ih - 80-ih godina 18. stoljeća, rubin i smaragdno zeleno - krajem ovog stoljeća. Posebno mjesto u povijesti razvoja svjetiljki zauzimaju proizvodi tulskih majstora od čelika.

Sljedećih godina razvijaju se kompozicijske tehnike postavljanja kristalnih elemenata u svjetiljke različitih struktura, kao i oblici tih elemenata ovisno o tehnologiji njihove izrade i prevladavajućem arhitektonskom i umjetničkom stilu.

Pojava kristalnih svjetiljki poklopila se s procvatom baroknog stila. Međutim, umjetničke vrijednosti kristala najpotpunije su otkrivene u razdoblju dominacije rokokoa, klasicizma i stila Empire. Izvrsne primjerke kristalnih svjetiljki stvorili su ruski arhitekti 18. i ranog 19. stoljeća.

Sredinom 18.st. Istodobno se u namještaju i svjetiljkama pojavljuju "garniture" ili "garniture", koje se sastoje od proizvoda s različitim načinima ugradnje, ujedinjenih jednim umjetničkim rješenjem.

Kako se porculan širio Europom, počeo se koristiti u ukrasnim elementima svjetiljki.

Krajem 18. - početkom 19.st. Svjetiljke u kojima bronca zamjenjuje druge materijale, pa tako i staklo, sve su raširenije. U isto vrijeme pojavili su se lusteri s uljnim svjetiljkama, koji su imali značajne prednosti zbog veće svjetline i vremena rada. Kod ovih svjetiljki iznad plamenika se nalazio spremnik s viskoznim uljima koji su osiguravali protok goriva do fitilja. Pojavila su se cijevna stakla koja štite plamen od utjecaja zračnih struja, stvaraju propuh i smanjuju čađu.

Važne faze u razvoju svjetiljki bile su stvaranje „Carcel" i petrolejki. Prva od njih, koju je izumio Francuz Carcel, imala je spremnike za ulje sa „satnim" mehanizmom koji je pumpao ulje u plamenik. Petrolejku je izumio Poljak Łukasiewicz 1853. Temeljna razlika između ovih lampi i uljanica bila je lokacija plamenika iznad spremnika; To se pokazalo mogućim zbog činjenice da kerozin lako upija fitilj i lako je zapaljiv. Široka uporaba petrolejskih svjetiljki, a nakon njih i plinskih plamenika s žaruljnim rešetkama, dovela je do potrebe za uređajima za zaštitu očiju od blještanja vrućih dijelova ovih svjetiljki. Kao takvi uređaji korišteni su različiti difuzori od mliječno silikatnog stakla, "abažuri", neprozirni reflektori i zasloni.

Svojim širenjem u 19.st. petrolejske svjetiljke, složenije po svom dizajnu od svih svjetiljki koje su im prethodile, a također i s razvojem strojne metode proizvodnje, svjetiljka se postupno počela shvaćati ne samo kao ukrasni element interijera, ali i kućanskih aparata.

Era kerozinske rasvjete stvorila je niz vrlo stabilnih struktura. Električne svjetiljke još uvijek koriste neke od ovih struktura, iako to nije uvijek opravdano sa stajališta dizajna. Pojavljuju se u petrolejkama složeni čvorovi za podizanje i spuštanje svjetiljke (lusteri za svijeće spuštali su se i dizali pomoću malih vitla). Petrolejke druge polovice 19. stoljeća. proizvedeni su kako u obliku jednostavnih i jeftinih strojno rađenih proizvoda, tako iu obliku unikatnih skupih proizvoda od umjetničkog stakla, porculana i metalnog lijevanja.

Novi način proizvodnje podrazumijevao je pojavu novih materijala i tehnologija, ali nije mogao brzo stvoriti svoje specifične, jedinstvene oblike proizvoda. Pojava električne rasvjete početkom 80-ih godina XIX stoljeća. došao u vrijeme stilskog kaosa. Želja buržoazije za aristokratskim ugledom u svojim domovima oživjela je interes za antikvitete i dovela do oživljavanja povijesnih stilova iz različitih razdoblja u arhitekturi i namještaju. Međutim, napredni umjetnici i arhitekti tog vremena već su započeli intenzivnu potragu za novim putovima, što je dovelo do pojave stila Art Nouveau, koji je bio iskreno dekorativne prirode.

U električnim svjetiljkama kasnog 19.st. odmah su određena dva pravca: konstruktivni (svjetlosni, tehnološki oblik, lišen ikakvog ukrasa) i dekorativni (uporaba uobičajenih stilskih oblika prošlih epoha i modernizma).

Svjetiljke konstruktivno jednostavnih i izražajnih oblika proizvodile su mnoge elektrotehničke tvrtke u SAD-u, Njemačkoj i Francuskoj. U pravilu su to bile svjetiljke za lokalno osvjetljenje radnih prostora, s mogućnošću regulacije smjera svjetlosnog toka. Oblik nekih od njih bio je toliko zanimljiv da je sada nastavljena njihova serijska proizvodnja. Unatoč činjenici da se ovaj korak može smatrati jasnom stilizacijom u duhu "retro", samo stručnjak može utvrditi da se starost prototipa već približava stoljeću.

Električna žarulja sa žarnom niti omogućila je stvaranje, uz višestruke dizajne, svjetiljki zatvorene strukture, izravno ugrađenih u strop ili zid. Novi izvor svjetla otvorio je velike mogućnosti za umjetnike i arhitekte koji su radili u secesijskom stilu za stvaranje proizvoda s izražajnim ukrasnim oblicima. Secesija, prema kojoj su arhitekti težili cjelovitom jedinstvu arhitekture zgrade, njezinih interijera i opreme, razvila je složen sustav stiliziranog ornamenta temeljen na motivima biljnog svijeta. Ovaj se ukras često koristio u svjetiljkama. Tipičan primjer su svjetiljke koje je izradio ruski arhitekt O.F. Shekhtel na prijelazu u 20. stoljeće. za niz dvoraca u Moskvi. Ove svjetiljke neraskidivo su povezane s prostorom i opremom interijera, kao da “izrastaju” iz fantastičnih formi interijera, a njihove forme odlikuju bogatstvo mašte i istančan ukus.

A pritom moderni umjetnici više ne pokušavaju pobjeći od strojne forme, već žele dekorativno promisliti tu formu.

Do 20-ih godina 20. stoljeća, kada je modernost iscrpila sebe, trendovi ka pojednostavljenju oblika proizvoda brzo su se širili Europom. Lampe su također diskretno ukrašene. Visilice s abažurom od tkanine, svjetiljke plosnatog oblika, lusteri u obliku kocke, zidne lampe pojednostavljenih oblika, stolne svjetiljke na tankom središnjem stalku s abažurom od tkanine, bez ikakvih ukrasa - ovo je glavni asortiman korištenih svjetiljki u to vrijeme.

U ranim 50-ima, fluorescentna rasvjeta počela je ulaziti u dom. Proces je najintenzivniji u Japanu, gdje se ova vrsta izvora svjetlosti savršeno uklapa u tradicionalne nacionalne oblike svjetiljki koje su se oblikovale stoljećima. Trenutno fluorescentna rasvjeta dominira japanskim domovima.

U Europi su prvi pokušaji uvođenja fluorescentne rasvjete učinjeni još 40-ih godina prošlog stoljeća, ali je njena upotreba u kućanskim svjetiljkama bila ograničena značajnom veličinom cjevastih svjetiljki. fluorescentne svjetiljke, dopuštajući njihovu upotrebu samo u stropnim svjetiljkama.

Revolucionarni proboj u tom smjeru dogodio se kasnih 70-ih - ranih 80-ih, kada je ovladana masovnom proizvodnjom kompaktnih fluorescentnih svjetiljki, po veličini usporedivih sa standardnim žaruljama sa žarnom niti.

I kao i uvijek, inovacija počinje korištenjem starih oblika. Prve fluorescentne svjetiljke za stambene prostore prate strukturu i oblik svjetiljki sa žaruljama sa žarnom niti. Tek kasnije dobivaju svoje specifične oblike

Ukrašavanje proizvoda decoupage tehnikom

Učiteljica tehnologije: Irina Pavlovna Zharkova, MBOU "Izhevsk Secondary School named of K.E. Tsiolkovsky", Ryazan region

Kreativni projekt o tehnologiji na temu "Lijepe saksije u tehnici decoupage"

Tko osjeti ljepotu cvijeća, pripada svijetu. Gdje cvijeće degenerira, čovjek ne može živjeti.
Hegel.

Cilj projekta: napraviti saksije za sobne biljke
Zadaci:
upoznati razne načine ukrašavanja posuda za cvijeće;
pronaći i proučavati nove tehnologije ukrašavanja površina;
sami ukrasite posude;
pokazati maštu i kreativnost.
Kućne biljke- ukras svake prostorije. Bez uređenja interijer djeluje neudobno, prazno i ​​neudobno.
Na satovima tehnologije učenici su naučili kako uzgajati i njegovati sobno bilje. Svi vole cvijeće. Neki ljudi više vole ukrasne lisnate biljke: bršljan, fikus, čudovište, spurge, dracaena, yucca, begoniju i druge. Ove biljke se ne uzgajaju zbog cvijeća, već zbog ljepote lišća ili stabljika. Neki ljudi uzgajaju biljke u loncima njihovog prirodnog izgleda, pogotovo ako je sama biljka vrijedna. No, lijepe saksije čine biljku još privlačnijom.U trgovinama se prodaju uglavnom neatraktivne saksije, a ako su i ukrašene, jako su skupe. Da biste istaknuli ljepotu lišća sobnih biljaka, potrebno je ukrasiti posude za cvijeće.
Istraživanje i analiza problema
Biti kreativan danas je zanimljivo i moderno. Listajući stranice Interneta, možete pronaći mnogo zanimljivih i fascinantnih stvari o umjetnosti i obrtu. Ukrašene posude za cvijeće su originalne, praktične, ekološki prihvatljive i jeftine. Proces ukrašavanja je fascinantna aktivnost koja vam omogućuje da banalne, neupadljive stvari pretvorite u izvrsne ukrasne elemente.
Zvijezda razmišljanja

Povijest decoupagea
Decoupage je umjetnost ukrašavanja predmeta lijepljenjem isječaka papira u boji u kombinaciji sa specijalnim efektima kao što su bojanje, rezanje, presvlačenje zlatnim listićima i dr. Obično su predmeti poput malih kutija ili namještaja prekriveni isječcima iz časopisa ili posebno proizvedenim papirom. Predmet za decoupage se premazuje lakom (često u više slojeva) sve dok se fuga ne izgubi i rezultat izgleda kao slika ili intarzija. Kod tradicionalne metode može se koristiti do 30-40 slojeva laka, koji se bruse do potpunog glatkanja. Ova metoda je korištena u Engleskoj u 18. stoljeću kao umjetnost qapanninga
Zahtjevi za proizvod
Izazvati pozitivne emocije
Jeftin u cijeni
Dizajniran za ukrašavanje interijera sobe
Razvoj početnih projektnih ideja. Analiza opcija
1. Ukrašavanje posude za cvijeće ljuskama jaja
Prednosti: lijepa, zanimljiva
Nedostaci: ne zadovoljava 1 kriterij.

2. Korištenje školjki za provedbu morske teme
Prednosti: original
Nedostaci: ne zadovoljava kriterij 2.

3. Decoupage tehnika na saksiji za cvijeće
Prednosti: lijepa, zanimljiva, originalna
Nema nedostataka

Decoupage tehnika
Decoupage se smatrao “umijećem siromašnih”, što i ne čudi, jer... Ne trebate ništa otmjeno da biste stvorili izvrsne efekte. Naprotiv, samo obični materijali s farme. Naravno, možete kupiti materijale napravljene posebno za decoupage, ali možete koristiti obične stvari koje leže oko vas kod kuće. To čini decoupage jednim od najjeftinijih zanata.

Decoupage tehnika je vrlo jednostavna. Potrebno je izvršiti neke radove uzastopno:
1 – pripremite radni predmet,
2 – odaberite zanimljivu salvetu,
3 – rez potreban iznos uzorci,
4 – odvojite gornji sloj,
5 – zalijepite uzorke na obradak,
6 – osušite proizvod.

Nakon ovih koraka možete nastaviti s daljnjim ukrašavanjem ili ga ostaviti kakav jest, prekrivši ga slojem zaštitnog laka. Rad može trajati nekoliko dana ovisno o brzini sušenja materijala: ljepilo, lak.
Materijale je zgodno nanositi kistovima s različitim brojevima, valjcima i spužvama. Trebali biste unaprijed provjeriti njihovu kvalitetu, jer je neugodno kada dlačice ostanu na obojenoj površini. Sintetičke četke su jednostavne za korištenje. Završni sloj boje nanosi se na površinu posuda kako bi se stvorila zanimljivija pozadina za slike.

Za početak prekrijte površinu slojem ljepila i pažljivo nanesite ubrus, izravnavajući sva njegova područja. Ovaj posao se ne može žuriti, ali čak i ako postoji mali nedostatak, na primjer, salveta je na nekom mjestu poderana, rubovi joj se pažljivo spoje i ostave da se osuše. Slika se može nanijeti na suhu posudu, a zatim se može nanijeti ljepilo.

Materijali i alati za provedbu projekta
Za rad u decoupage tehnici potreban je set određenih alata i materijala. Za ukrašavanje saksija potrebni su vam sami dijelovi saksija, koji mogu biti plastični ili keramički. Uzorak na prednjoj strani dobiva se lijepljenjem salveta, crteža s decoupage karata ili nanošenjem akrilne boje. Uglavnom, rad će zahtijevati boju, ljepilo i lak. Dobro je koristiti temeljni premaz prije bojanja kako biste poboljšali prianjanje dekoracije na površinu posude za cvijeće. Možete koristiti ljepilo posebno dizajnirano za decoupage; možete razrijediti papirnati PVA vodom u omjeru 1:1, 1:2 ili 1:3.

Za dovršetak projekta bilo je potrebno:
1. plastična sadilica
2. aceton
3. salvete
4. kistovi
5. PVA ljepilo
6. akrilni lak

Sigurnosna pravila za tekućine za ljepilo i boju:
1. Oprezno s ljepilom.
2. Nemojte ga udisati.
3. Nakon pripreme proizvoda potrebno je oprati ruke toplom vodom i sapunom.
4. Povremeno prozračite prostoriju.
Tehnologija izrade dizajnerskog proizvoda
1. Posudu za cvijeće tretirajte acetonom da odmastite površinu i nanesite sloj ljepila.

2. Pripremite salvete za upotrebu tako da odvojite gornji sloj.

3. Zalijepite element dizajna, počevši od sredine prema rubovima, izravnavajući sve nabore.

4. Osušiti.

5. Pokrijte površinu proizvoda akrilnim lakom.

6. Stavite cvijet u posudu za cvijeće.

Kalkulacija troškova proizvoda
Koliko to kosta? Ova vrsta ručnih radova prilično je jeftina. Početni troškovi su niski: možete proći s ljepilom i salvetama. Možete ga probati, kupiti više boja, markera, lakova itd. Stvar ukusa, mašte i novčanika.
U obračun troškova materijala nije uračunat trošak PVA ljepila, jer... Ovi materijali i predmeti pronađeni su kod mene doma.
Također ne uzimamo u obzir troškove energije, jer radovi su se odvijali tijekom dana.
1. Salvete - 2,50 rubalja po jednoj.
2. Lonci - 99 rubalja.
3. Akrilni lak - 10 trljati.
Ukupno: 111 rubalja 50 kopejki. Trošak sličnih proizvoda u trgovini je najmanje 250 rubalja.

Analiza obavljenog rada
Cilj projekta je postignut. Posuda za cvijeće ispala je svijetla i lijepa. Prikazuje cvijeće. Ovaj proizvod može ukrasiti svaki interijer. U procesu rada na projektu naučit ćete puno novih i zanimljivih stvari o decoupageu. Posao je obavljen pažljivo. Rezultat rada ispunio je sva očekivanja. Sadilica se svidjela učenicima škole. Glavno je da se svatko može upoznati i savladati tehniku ​​dekupaža. Svatko može vlastitim rukama napraviti nevjerojatne proizvode koji mogu postati originalni dar.
Nakon analize obavljenog posla, možemo zaključiti da je stvar napravljena vlastitim rukama skuplja od nečega kupljenog u trgovini, jer su u nju uloženi ljubav, vještine i dio autorove duše.

Kako napraviti kreativni projekt koristeći tehnologiju

"Minijature od kartona"

Ispunila Ekaterina Fedorova, učenica 6. razreda

Voditeljica: Stepanova L.I., učiteljica tehnologije

Definicija potrebe……………………………………..………. 3

2. Kratka izjava problema.…………………………………………… 3

4. Istraživanje, analiza problema…………………………………… 4

5. Početne ideje ………………………………………………….. 4

6. Popis kriterija koje proizvod mora zadovoljiti……. 5

7. Razvoj najboljih ideja………………………………………………………….. 6

8. Tehnološka karta………………………………………………… 7

9. Procjena proizvoda ………………………………………………………… ........ 9 9

10. Procjena dizajna……………………………..……………......... 9

Što je dobro? Ovo je komadić sreće
Ovo je dašak svježeg zraka, dašak vjetra.
Daj i vratit će se,
Samo će nečije srce brže zakucati.
Ne kupujte ovu riječ i ne prodajte je,
Možete ga pokloniti ili jednostavno pokloniti...
Besplatno, bez traženja povrata novca,
Sve je vrlo jednostavno i vrlo jasno.
Danas želim svima dati dobre stvari,
Kako vam je, ljudi, u srcu - Je li postalo toplo?
Neka svi to osjete, nasmiješi se,
I odmah će vam uzvratiti osmijehom!

Definicija potrebe

U našoj školi su djeca s teškoćama u razvoju u specijalnoj nastavi, htjela sam ih bolje upoznati, komunicirati i učiniti nešto lijepo. Na satu tehnike odlučili smo napraviti poklon za djecu. Možete ga kupiti, ali je skup i neoriginalan. Stoga ćemo napraviti dar vlastitim rukama. Zanimljivo je vidjeti rezultat svog rada, iznenaditi svoje roditelje i zadovoljiti svoju djecu. Posao neće biti težak, mislimo da ćemo se snaći. Štoviše, približava se Nova godina, u prostoru za djecu, uprava i kreativni centri održavaju svečana događanja na kojima možemo dati svoj doprinos.!

Cilj projekta: izrada minijatura od otpadnog materijala.

Zadaci: odabrati originalne modele minijaturnog kućanskog posuđa.

Napravite proizvode.

Osmislite i izradite proizvode te ih donirajte djeci s teškoćama u razvoju. Pripremite multimedijsku prezentaciju “Čini dobro”

Istraživanje, analiza problema.

Početne ideje

Izrađivao sam minijaturne igračke raznih materijala: plastelin, papir, polimerna glina. Ono što me privlači u mom poslu je to što nastaju unikatni projekti nakita, a zašto njima ne bih obradovala drugu djecu koja nisu u stanju raditi takav posao? Na internetu postoji mnogo projekata za stvaranje minijatura, ali cijena projekata je vrlo visoka - na primjer, kuća s kompletom namještaja i kućanskih predmeta košta 20 000 rubalja! Napravit ćemo ga od... kartona!

Ali u početku su postojale i druge mogućnosti darova:

1 Vez

2 meke igračke

3 jastuk

Na temelju preliminarne prijave Uprave sela Taksimo potrebno je izraditi oko 200 poklona, ​​a za toliku količinu je najpogodnija tehnika izrade minijatura te se selimo u radionicu Mikrosvijet.

Zaključak: Odlučili smo se - izraditi minijaturne poklone od kartona za djecu s poteškoćama u razvoju.

Upitnik (anketirano 47 učenika 5-7 razreda)

Čini dobro

1, Mislite li da postoji čestica dobrote u svakom srcu?

a) da - 95%

b) ne-5%

2,Koji je njezin dio u tvom srcu?

a) 1/2 -51%

b) 1/3- 13%

c) 1/4 -31%

d) 1/5 -5%

d) ili ____________

3. Misliš li da je moguće činiti dobro vlastitim rukama?

a) da -100%

b) ne

4. Može li se dar domaće izrade smatrati DOBRIM darom?

a) da -100%

b) ne

5. Mislite li da je lijepo primati darove ljubaznosti?

a) da 100%

b) ne

6. Darovi VRSTE su pomoć u nevolji; kad u sirotištu djetetu kažu da je majka došla po tebe; srce i ruke; Većina odgovora je da je to uradi sam poklon i pokloni za djecu s invaliditetom.

Općenito, anketna su pitanja bila jednostavna, ali odgovori na njih navode na ozbiljno razmišljanje. Puno je ljudi oko nas koji trebaju našu pomoć i mi smo u mogućnosti pomoći im.

Pokazali su to rezultati ankete moderno društvo treba ne samo visokoobrazovane, aktivne, proaktivne i poduzetne mlade ljude, već i dobre i suosjećajne koji mogu nesebično priskočiti u pomoć i pružiti „rame“ u teškim trenucima.

Svitak kriteriji koje proizvod mora zadovoljiti:

Naslov: “Čini dobro”

Namjena: poklon djeci s teškoćama u razvoju.

Materijal: karton.

Način proizvodnje – način proizvodnje nam je poznat.

Izgled - lijep, atraktivan

Ekološki - darovi su izrađeni od ekološki prihvatljivog materijala.

7 Ostali kriteriji - darovi moraju biti lijepi i svijetli.

Razvijanje najbolje ideje

U procesu realizacije projekta, odlučili smo napraviti poklone za dečke u "retro" stilu - predmete s ljuštene boje, izlizane, koji su "služili" svojim vlasnicima nekoliko desetljeća....

Tehnološke operacije

Opis

Stavite predložak na karton i nacrtajte ga olovkom.

Izrežite škarama.

Zalijepite ljepilom, poravnavajući bočne rezove.

Podmažite dno ljepilom tako da malo ljepila uđe u obradak, stavite ga na karton prema veličini i čvrsto pritisnite. Najbolje je koristiti gusto PVA ljepilo ili Moment-gel.

Nakon potpunog sušenja, izrežite karton oko donjeg opsega.

Deblji konac premažite ljepilom i zalijepite uz gornji rez, ostavite da se ljepilo osuši i nekoliko puta premažite proizvod temeljnom bojom.

Nakon što se temeljni premaz osuši, obojite proizvod.

Savijte dijelove za ruke i zalijepite ih simetrično

Crnom bojom dajte kantama efekt usitnjenosti.

Vrčevi su izrađeni od kartona na isti način.

Tehnološka karta "Izrada komode"

Tehnološke operacije

Opis

Prema veličini dvije zalijepljene kutije šibica, iz debelog kartona smo izrezali bočne i gornje dijelove.

Zalijepimo kutije zajedno i obložimo ih prazninama.

Na ladice lijepimo tri reda kartona, koji su izrezani na mjeru.

Pričekajte da se ljepilo potpuno osuši.

Premazati s nekoliko slojeva tamne akrilne boje.

Nakon što se temeljni premaz osuši, pažljivo istrljajte rubove proizvoda svijećom.

Ekonomska opravdanost.

Moj projekt je napravljen praktički od ostataka craft materijala - kartona, praznih kutija šibica, a za temeljni premaz korištene su akrilne boje koje su ostale nakon slikanja slika po brojevima. Slobodno se može reći da su svi materijali koje smo koristili besplatni!

Procjena dizajna

Izjava problema je jasno napisana. Proizvodi su izrađeni visokokvalitetno. Vrijeme je iskorišteno dosta racionalno, uspjeli smo završiti projekt u roku. Općenito smo zadovoljni kvalitetom dizajna, proizvodnje i izgled gotov proizvod. Posao nam se jako svidio, da se ponovo počnemo baviti ovim poslom, vjerojatno bismo sve radili na isti način, a da ništa ne mijenjamo.