Przyznam się - bardzo kocham filmy o Angelice! Kiedy po raz pierwszy zobaczyłam je na dużym ekranie, po prostu zakochałam się w sukienkach głównego bohatera, zwłaszcza w tej złotej, pamiętasz? A jak łatwo Angelica biegała w tych luksusowych toaletach po korytarzach Luwru, oczarowana, walczyła i zakochiwała się… Ale czy moda tamtych lat była rzeczywiście tak łatwa i czarująca?
Tak więc moda z czasów Króla Słońca, jak on sam, bynajmniej nie zawstydzony, zwany Ludwikiem XIV ...
Żona Ludwika XI
Ludwik XIV nie otrzymał głębokiego wykształcenia książkowego, ale miał niezwykłe zdolności naturalne i doskonały smak. Jego zamiłowanie do luksusu i rozrywki uczyniło Wersal najwspanialszym dworem w Europie i wyznacznikiem trendów.
Zmieniły się ideały piękna. Męski rycerz, wojownik, w końcu przekształcił się w świeckiego dworzanina. Obowiązkowe szkolenie szlachcica w tańcu i muzyce nadaje jego wyglądowi plastyczności. Brutalna siła fizyczna jest zastępowana przez inne, wysoko cenione cechy: inteligencję, ostrość, wdzięk. Męskość w XVII wieku - to majestat postawy i szarmanckie traktowanie pań.
Wraz z początkiem panowania Ludwika XIV zmieniły się ideały męskiej urody. Przystojny mężczyzna nazywa się teraz mężczyzną niezdolnym do pracy fizycznej. Piękny cienki pędzel, nie nadający się do pracy, ale potrafiący delikatnie i delikatnie pieścić. Piękna mała stopa, której ruchy przypominają lekki taniec, ledwo mogąca chodzić i całkowicie niezdolna do zdecydowanego i zdecydowanego kroku.
Koszt strojów stał się fantastyczny - na przykład jeden ze strojów Ludwika XIV miał około 2 tysięcy diamentów i diamentów. Naśladując króla, dworzanie starali się nadążyć za modą na luksusowe szaty i, jeśli nie prześcignąć samego Króla Słońca, to przynajmniej nie stracić przed sobą twarzy. Nic dziwnego, że przysłowie z tamtych czasów mówiło: „Szlachta nosi swoje dochody na swoich barkach”. W męskiej garderobie było co najmniej 30 garniturów według liczby dni w miesiącu – i miały być codziennie zmieniane.
Pod koniec XVII wieku. Zasadniczo istnieją trzy ważne elementy, które składają się na dzisiejszą odzież męską - surdut, kamizelkę i spodnie.
Strój męski uzupełniały jedwabne lub wełniane pończochy w kolorze białym, niebieskim, czerwonym z haftem i wzorem; muszka; i peruki, które pozostawiły wyraźny ślad w historii mody. Plotka przypisuje ich wygląd Ludwikowi XIV. W dzieciństwie i młodości miał piękne włosy - zazdrość wszystkich fashionistek. Wyłysiwszy z powodu choroby, zamówił dla siebie perukę. Od tego czasu peruki stały się obowiązkowym dodatkiem do kostiumów od 150 lat!
Złota lub czerwonawa peruka została zaczesana w przedziałek pośrodku; jego dwa skrzydła otaczały twarz w pięknie ułożonych rzędach loków. Na przełomie XVII-XVIII wieku. peruka przybiera kształt piramidy i jest wykonana z blond, a następnie brązowych włosów, które opadały długimi pasmami na klatkę piersiową i plecy. Głowa mężczyzny staje się jak głowa lwa z grubą grzywą.
Peruka niejako uosabiała wielkość i niedostępność jej właściciela. Przy takiej obfitości włosów na głowie całkowicie znikają z twarzy - nawet te maleńkie czułki, które ostatnio zdobiły górną wargę. Ówczesne fashionistki zarumieniły się i przyciemniły brwi tak, że wyglądem przypominały panie.
Ideał kobiecego piękna łączył przepych i kokieterię. Kobieta powinna być wysoka, z dobrze rozwiniętymi ramionami, biustem, biodrami, bardzo cienką talią (za pomocą gorsetu została podciągnięta do 40 centymetrów) i bujnymi włosami. Rola kostiumu w wyrażaniu ideału piękna staje się większa niż kiedykolwiek wcześniej.
Nawiasem mówiąc, gorset był bardzo ciężki (prawie 1 kg, wszyto w niego fiszbiny). Oczywiście handel fiszbinami z każdym dniem stawał się coraz bardziej dochodowy. Moda na szczupłą talię prowadziła czasem do tego, że inne panie codziennie mdlały (musiałam nosić ze sobą sól trzeźwiącą), a czasem do tragedii – sztywny stelaż gorsetu przebijał wątrobę.
Kobiety nosiły skomplikowane, wysokie (do 50-60 centymetrów) fryzury wsparte na drucie; z jej włosów wypadła bogata koronka. Jedna z najmodniejszych fryzur tamtych czasów została nazwana a la Fontange, na cześć ulubieńca Króla Słońca. Pozostała w modzie aż do śmierci Ludwika XIV.
Moda damska w drugiej połowie XVII wieku. zmieniał się częściej niż mężczyzn, ponieważ jego ustawodawcami byli liczni faworyci Ludwika XIV. To prawda, garderoba damska ma jedną wspólną cechę - chęć podkreślenia tej części kobiecego ciała, aby następna faworytka była bardziej atrakcyjna lub umiejętne ukrycie tej mniej atrakcyjnej. Jest to naturalne pragnienie ambitnej kochanki, która wszelkimi dostępnymi sposobami stara się rozszerzyć swoją władzę na dworze królewskim.
Suknie damskie z tamtych czasów były prawdziwymi dziełami sztuki. Musieli osiągnąć jeden cel: uczynić kobiece ciało tak atrakcyjnym, jak to tylko możliwe, ukrywając wszystkie jego brzydkie części. Idealnie - aby zadowolić króla! Sukienki uszyto z jasnych, soczystych kolorów tkanin, nasyconych ciemnych tonów. Panie nosiły trzy spódnice, jedna na drugiej: pierwsza, górna, była „nieśmiała”, druga „minx”, a trzecia, dolna, „tajemnica”. Gorset sukienki z fiszbinami jest zaciśnięty, dzięki czemu kobieta zaczyna uwodzicielsko pochylać się do przodu. Ogólnie rzecz biorąc, gorsety w tym czasie zaczęły wyglądać jak dziwaczne obrazy, naszyto na nich kokardy, kwiaty, ozdobione drogocennymi kamieniami.
We Francji uważano za całkiem naturalne, że król, jeśli jest zdrowym i normalnym człowiekiem, ma kochanki, o ile przestrzega się przyzwoitości. Należy również zauważyć, że Louis nigdy nie mylił spraw miłosnych ze sprawami państwowymi. Nie pozwalał kobietom ingerować w politykę, rozważnie mierząc granice wpływów swoich ulubieńców.
Wśród licznych kochanków króla zazwyczaj wyróżnia się trzy postacie. Dawny faworyt w latach 1661-1667. cicha i skromna dama dworu Louise de Lavalière, która czterokrotnie urodziła Ludwika, była chyba najbardziej oddaną i najbardziej upokorzoną ze wszystkich jego kochanek. Kiedy nie była już potrzebna królowi, przeszła na emeryturę do klasztoru, gdzie spędziła resztę życia.
Pomimo tego, że nie była zbyt piękna i trochę utykała, udało jej się oczarować młodego króla swoją urodą, naturalnym wdziękiem i przyjaznym usposobieniem. Lavalier odznaczał się anielską skromnością i czystością, co również odcisnęło piętno na ówczesnej modzie kobiecej. To właśnie jej panie zawdzięczają chęć tworzenia wygodnych domowych strojów, tak niezbędnych w życiu rodzinnym.
W pewnym sensie kontrast w porównaniu z nią reprezentowała Françoise-Athenais de Montespan, która „panowała” (s. 422) w latach 1667-1679. i urodziła królowi sześcioro dzieci. Była piękną i dumną kobietą, już zamężną.
Aby jej mąż nie mógł zabrać jej z dworu, Ludwik nadał jej wysoki nadworny stopień sirintendante na dworze królowej. W przeciwieństwie do Lavaliere, Montespan nie był kochany przez świty króla: jeden z najwyższych władz kościelnych we Francji, biskup Bossuet, zażądał nawet usunięcia faworyta z dworu. Montespan uwielbiała luksus i lubiła wydawać rozkazy, ale znała też swoje miejsce.
Okres od 1667 do 1679 r., zwany okresem rozrzutnego zawirowania, wysokiej i dostojnej, dowcipnej i aroganckiej, namiętnej i zdradliwej kobiety południa, o niesamowitych kształtach i ognistych oczach, Madame Francoise-Athenais de Montespan (1641-1707),
W tym czasie kostium wyróżniał się złożonością i przepychem, dekoracyjnym wyrafinowaniem i nadmiernym luksusem: złota koronka, złoty brokat, złote hafty, złoto na złocie, diament na diamentie. Jak pisała słynna fashionistka tamtych czasów, Madame de Sevigne: „Wszystko to przeplata się ze złotem, a wszystko to miesza się ze złotymi drobiazgami, a wszystko razem tworzy sukienkę z niezwykłej tkaniny. Trzeba było być magikiem, żeby stworzyć taką pracę, wykonać tę nie do pomyślenia pracę. Taki był strój markizy de Montespan.
Madame de Montespan z dziećmi
Czasy od 1677 do 1681 wyznaczały gusta Mademoiselle Marie-Angelique de Fontanges (1561-1681) – nieskazitelnej piękności o jasno popielatych włosach i ogromnych jasnoszarych oczach bez dna, mlecznej skórze i naturalnie różowych policzkach. Panna Fontange urzekła króla młodością, świeżością, jak powiedzieliby dzisiaj, niesamowitym seksapilem, ale na pewno nie umysłem, który był bardzo ograniczony. Jedna z dam dworu, Liselotte von Pfalz, napisała, że była urocza jak anioł, od czubków palców do nasady włosów. Nawet Madame de Montespan, która zawzięcie jej nienawidziła, nazwała Marie-Angelicę pięknym… posągiem – jej formy były tak zachwycające.
W tym czasie kostium uwolnił się od pretensjonalnych form poprzedniego okresu, stał się bardziej wyrafinowany i prostszy, ale nie stracił zalotności. I w ogóle wszystko, co związane z Fontange nosiło piętno eleganckiej gry. To Fontange, grająca chłopkę lub kupca, wprowadził obowiązek noszenia fartucha (stołu). Czysto dekoracyjny, ale z reguły wykonany z drogocennej koronki, z czysto plebejskiego ubioru przekształcił się w uroczystą „fasada” kobiecego arystokratycznego stroju.
Dzięki Fontange w modzie stała się fryzura nazwana jej imieniem „a la Fontange”. Jak ciekawa jest historia powstania tej zalotnej fryzury, tak pouczające są losy jej pięknej twórczyni.
Pewnego razu w 1680 roku podczas polowania w lasach Fontainebleau piękność pędząca na koniu rozwiała włosy, aby je wyprostować, wcale nie zawstydzona podniosła rąbek spódnicy do uda przed całością z tyłu, zdjęła z pończoch czerwoną podwiązkę i zalotnie związała jej piękne włosy. Kokardki koronkowej podwiązki układają się jak drabina nad czołem piękności. Ta bezpretensjonalna, zaimprowizowana fryzura zafascynowała króla i poprosił ukochaną, aby nie nosiła kolejnej. Oczywiście już następnego dnia wszystkie dworskie damy i dziewice (jeśli były) poszły za jej przykładem w nadziei na odpowiednią łaskę Króla Słońca, a fryzura „a la Fontange” stała się modna na 30 lat.
Budowa fontanny zajęła dużo czasu, co nie pozwalało kobietom nie tylko myć włosów, ale nawet codziennie czesać włosy. Nawet arystokraci robili to raz na 1-2 tygodnie, podczas gdy burżuazyjne kobiety czesały włosy jeszcze rzadziej - raz w miesiącu. Z tego powodu nieprzyjemne owady - wszy i pchły - stają się powszechne na dworach królewskich.
Przez pewien czas europejskie piękności porzuciły fontanny, gdy w 1713 r. na przyjęciu w Wersalu Angielka, księżna Shrewsbury, pojawiła się przed Ludwikiem XIV z gładko uczesanymi włosami. Od razu w modzie pojawiła się mała, gładka fryzura z rzędami loków opadających na ramiona. Popularność drobnych fryzur utrzymywała się dość długo, aż do lat 70. XVIII wieku.
Los pięknej Madame Fontange jest tragiczny. 21 czerwca 1681 r. w wieku 22 lat zmarła na zapalenie płuc powikłane utratą krwi podczas porodu. Kiedyś krążyły plotki o zatruciu jej zazdrosnego i dominującego byłego faworyta de Montespan, ale nie możemy wiedzieć, jak naprawdę było ...
W przeciwieństwie do Henryka IV, który w wieku 56 lat oszalał na punkcie 17-letniej Charlotte de Montmorency, owdowiałej w wieku 45 lat, Ludwik XIV nagle zaczął dążyć do spokojnego szczęścia rodzinnego. W osobie starszej o trzy lata starszej od niego trzeciej faworytki, Francoise de Maintenon, król znalazł to, czego szukał. Mimo że w 1683 r. Ludwik zawarł potajemnie małżeństwo z Franciszką, jego miłość była już spokojnym uczuciem człowieka, który przewidział starość. Piękna, inteligentna i pobożna wdowa po słynnym poecie Paulu Scarronie była najwyraźniej jedyną kobietą, która mogła na niego wpłynąć.
Wraz z „przystąpieniem” Maintenona do kostiumu ujawniła się tendencja do surowości i umiaru. Na przykład bardzo szczery dekolt z czasów pani Montespan został zastąpiony prawie głuchą sukienką. Pod wpływem Maintenona król wprowadził nawet policję moralności do zwalczania nadmiernie głębokiego dekoltu. Policja na ulicy zaczęła mierzyć głębokość dekoltu dzielnych dam linijką. Kara była bardzo oryginalna: „winnym” obcinano włosy – na peruki potrzeba było dużo materiału. Zniknął nadmiar blichtru w postaci koronek i wstążek.
W XVII wieku bielizny - majtek - kobiety, jak wiadomo, nie nosiły, uważając to za haniebne.
Zmienił się jednak kształt i po części głębokość wycięcia. Wszystko zależało od kaprysu innego faworyta. Początkowo w czasach pani de La Valliere dekolt miał kształt płytkiego owalu, potem, gdy przyszła kolej na panią de Montespan, która według entuzjastycznych recenzji pochlebnych współczesnych miała piersi „w których mógł utonąć”, dekolt stał się tak bezwstydnie otwarty i głęboki, że pan otrzymał wyczerpujące informacje o jego zawartości.
Ludwik XIV był za życia nazywany Królem Słońca. To pod nim Francja stała się stolicą mody. Sam król dyktował styl ubioru i wprowadzał do mody pewne elementy. Jego peruki, szpilki i laski zostały przejęte przez cały cywilizowany świat, a jego ulubione od razu stały się ikonami stylu. Moda Króla Słońca przeszła 4 etapy - od lekkiego i zrelaksowanego stroju młodości po surowy, niemal purytański styl zachodu słońca.
Źródeł jest wiele.
Kiedy mówimy o Ludwiku XIV, od razu myślimy o Wersalu, gdzie Król Słońce wolał mieszkać, trochę daleko od Paryża. A jednak król nie opuścił swojej stolicy, więc do dziś możemy podziwiać wspaniałe zabytki architektoniczne stworzone z woli potężnego króla! Ustanowił także nowe zasady, które znacznie zmieniły życie paryżan. Zapraszamy do Paryża Ludwika XIV!
Miasto pasujące do Ludwika Wielkiego
Tworząc Pałac wersalski król nie zapomniał o rozbudowie Żaluzja- rezydencja królewska z tamtego okresu. W ten sposób zawdzięczamy Ludwikowi XIV wspaniałą kolumnadę Luwru, nawiasem mówiąc, zbudowaną przez Claude'a Perraulta (brata słynnego francuskiego gawędziarza)
Gdy tylko ukończono kolumnadę, rozpoczęto budowę Les Invalides, majestatycznego szpitala dla rannych żołnierzy armii królewskiej. W tym samym czasie paryżanie zobaczyli pojawienie się Bram Saint-Den i Saint-Martin (łuki zbudowane na królewskiej drodze przy wjeździe do Paryża). Wreszcie świetnie Plac Zwycięstwa, zaprojektowany przez Julesa Mansarta, głównego architekta króla, został zbudowany w pobliżu Pałac Królewski na cześć jego zwycięstw wojskowych.
Instytucje legendarne
Na prośbę wielu naukowców Ludwik XIV i jego wierny minister Colbert założyli w 1666 roku Akademię Nauk. Zaraz po podjęciu decyzji o stworzeniu Obserwatorium Paryskie , który jest wyposażony w wysokiej jakości instrumenty, będzie miał międzynarodowe znaczenie w astronomii i jest obecnie najstarszym działającym obserwatorium na świecie. Kilka lat później Król Słońce chciał zjednoczyć dwie trupy teatrów paryskich, a słynny teatr pojawił się dekretem królewskim. Komedia Francja h.
Poprawa oświetlenia
Zmęczony Sądem Cudów (dzielnica w średniowiecznym Paryżu, w której mieszka marginalna populacja) - Ludwik XIV utworzył stanowisko „generała porucznika policji Paryża”, na który powołał niejakiego Nicholasa de la Reigny, odpowiedzialnego za rozproszenie zmarginalizowanych i zubożałych grup ludzi w Paryżu. Król poważnie potraktował też stan ulic stolicy, zorganizował więc służbę drogową, a także oświetlenie uliczne, składające się z 6500 lampionów oświetlających miasto do północy!
Święto, które pozostawiło po sobie ślad
Nawet jeśli największe przyjęcia odbywają się zwykle w Wersalu, Król Słońca organizuje dla 15 000 osób luksusową paradę konną (po francusku karuzela) pomiędzy Luwr i Tuileries na cześć narodzin jego pierwszego dziecka, Wielkiego Delfina. Ta parada dała swoją nazwę obecnej Karuzeli Place, ozdobionej łukiem triumfalnym Karuzeli i górującej nad sklepami Luwru.
Louis wstąpił na tron w wieku 4 lat. W tym samym roku armia francuska pokonała Hiszpanów pod Rocroi, a po kolejnych 5 latach zakończyła się wojna trzydziestoletnia. Chociaż konfrontacja między Francją a Hiszpanią trwała, Paryż był w lepszej sytuacji. Jednak sytuacja wewnętrzna kraju nie była tak pomyślna. We Francji szalała wojna domowa, której celem było ograniczenie władzy króla. Nawet wtedy młody Louis obiecał sobie, że będzie rządził sam.
Ważną rolę w formacji Ludwika XIV odegrał wybitny minister kardynał Mazarin. To on pokonał Frondę (opozycja polityczna) i zawarł korzystny pokój z Hiszpanią. Wkrótce zmarł, a 18-letni król przejął pełną władzę w swoje ręce.
Kolejnym gestem politycznym było przeniesienie monarchy do Pałacu Wersalskiego, gdzie zebrał ciężar koloru narodu. Rezydencja króla uderzała swoim blaskiem, a oddalenie od stolicy chroniło Ludwika przed opozycją. Ponadto monarcha chronił się przed zwykłymi ludźmi, co symbolizowało jego absolutną władzę.
Otaczając się najlepszymi przedstawicielami narodu francuskiego, król wybrał swoich ministrów i zrobił to całkiem pomyślnie. Na przykład Jean-Baptiste Colbert, wybitny finansista. To dzięki jego wysiłkom i talentowi Louis miał środki do prowadzenia agresywnych kampanii. Jednak nie tylko pieniądze zapewniły wspaniałe zwycięstwa armii francuskiej. Najbardziej utalentowany minister wojny Louvois i wielu oddanych dowódców bezinteresownie walczyło za Francję i króla!
Od 1672 do 1678 Ludwik toczył wojnę z Holandią i chociaż Francuzi musieli się wycofać, zawarto korzystny pokój, w wyniku którego Francja zaanektowała Franche-Comte i inne miasta w południowej Holandii. Później Louis zwrócił uwagę na Niemcy i za każdym razem zdobywał nowe miasta przygraniczne.
Będąc u szczytu swojej potęgi, Ludwik niemal całkowicie podporządkował sobie europejskich monarchów, którzy jednak w obawie przed jego agresją zostali zmuszeni do zawarcia nowych sojuszy. W wyniku wojen 1688 i 1689-1697 we Francji nawiedził głód, a po wojnie o tron hiszpański kraj ten znalazł się na skraju obcej inwazji. Siły Francji zostały wyczerpane, a na zagranicznej arenie politycznej pojawił się nowy poważny konkurent - Wielka Brytania. To jednak nie interesowało Louisa. W 1715 roku, w wieku 76 lat, Król Słońce opuścił ten świat.
Francja w epoce Króla Słońce Ludwika XIV osiągnęła bezprecedensowy poziom dobrobytu i wielkości na arenie polityki zagranicznej. Ale jak w tej epoce rozwijało się życie dworskie? Jakie ideały leżą u podstaw kultury dworskiej? Amator zebrał podstawowe zasady świeckiego zachowania na dworze francuskim.
Myśl jak kobieta
Trudno nam w to uwierzyć, ale aby odnieść sukces z kobietami, mężczyzna musiał zachowywać się jak kobieta! Ideały kobiecego zachowania okazały się tak akceptowalne dla francuskich arystokratów, że nawet francuscy arystokraci płci męskiej zaczęli wykorzystywać te formy zachowania, które wcześniej były typowo kobiece. Podstawą zachowania arystokraty jest ideał wzajemnego podporządkowania. Podczas dialogu obie strony musiały czuć się komfortowo, więc w rozmowie wszyscy musieli zostawić rozmówcę w zwycięskiej pozycji. Chęć udowodnienia swojej racji była istotna w sporze akademickim na uniwersytecie. Jeśli po rozmowie w salonie literackim wyszedłeś jako „zwycięzca”, powinieneś wiedzieć, że z przytupem oblałeś test na „sekularyzm”.
Podstawą zachowania arystokraty jest ideał wzajemnego podporządkowania”
Honor ponad wszystko
Dwór francuski w epoce Króla Słońca aktywnie stara się wskrzesić ideały honoru rycerskiego i kultu Pięknej Damy. Dziedziniec wydaje się tworzyć idyllę niebiańskiego życia, piękną i nieskazitelną.
Julie d'Angeanne, najstarsza córka słynnej pani Katarzyny de Vivon, markiza de Rambouillet, przez bardzo długi czas była dziewicą. Chłód i brak pasji były normą. Charles de Saint-Maure przez wiele lat zabiegał o rękę „niezrównanej Julii”, która na jej cześć skomponowała zbiór sześćdziesięciu dwóch madrygałów, utworów muzycznych i poetyckich. Patronka teatrów i sztuk pięknych, Julie wyszła za mąż dopiero w wieku 38 lat.
Chłód i brak pasji były normą
Kobieta w tej epoce jest smakoszem. Sama Julie była jednym z ośrodków, wokół których kręciło się życie towarzyskie słynnego salonu literackiego. Możesz stać się sławny w salonie tylko wtedy, gdy kobiety cię lubią. Arystokrata musiał umieć czytać, rozmawiać o drobiazgach, radzić sobie z bibelotami, żeby zadowolić damę.
Idealny mężczyzna
Mężczyzna to przede wszystkim ciekawy rozmówca. Musiał mieć szerokie spojrzenie i talent do komunikacji. Wytrwałość i bezpośredniość, a także bezpośrednie wulgarne aluzje o charakterze seksualnym były całkowicie nie do przyjęcia. Już w XVII wieku arystokraci zdali sobie sprawę, że kobiety kochają swoje uszy i wykorzystują je na wszelkie możliwe sposoby.
Arystokraci już w XVII wieku zdali sobie sprawę, że kobiety kochają uszami.
Życie na pokaz
Kultura dworska to zarówno życie towarzyskie, jak i dom króla. Nawet w legendach o Tristanie i Izoldzie widzimy, jak wierny rycerz musiał spędzić noc w komnatach swego pana. Oczywiście w ciągu pięciu wieków sytuacja zdecydowanie się zmieniła, ale sama tradycja pozostała. Pałac jest stałym, niekończącym się przyjęciem towarzyskim. Tylko na powitanie króla zebrali się rano dworzanie i bliscy współpracownicy monarchy. Już sama komunikacja władcy z niektórymi przedstawicielami elity może pokazać, kto jest teraz na cześć króla. A gdzie jest łaska i szacunek, tam jest moc.
Talent jako winda społeczna
W epoce króla Ludwika Wielkiego rozprzestrzeniły się liczne salony świeckie i literackie. Pierwszy z nich, Salon Madame de Rambouillet, pojawił się około 1607 roku. Jako dziewczynka Catherine de Vivon wychowała się na włoskim dworze, komunikując się z najbardziej wykształconymi i wyrafinowanymi ludźmi swojej epoki. To ona sprowadziła do Francji tę kulturę dworską, która później zaczęła rozprzestrzeniać się po całym królestwie.
W epoce Ludwika Wielkiego upowszechniły się świeckie salony
Do salonu Rambouillet można było dostać się wyłącznie dzięki własnemu intelektowi. Później Madame de Rambouillet powiedziała, że jeden z poetów, Vincent Voiture, był synem handlarza winem z Angers. Powiedziała: „Czy naprawdę myślisz, że zaakceptowaliśmy go ze względu na jego piękny wyraz twarzy i dobry wzrost? Nie. Tylko dlatego, że umiał dobrze komponować wiersze. Pochodzenie tutaj było zupełnie nieistotne.
Każdy utalentowany artysta, poeta, muzyk mógł wysłać wiersz do jakiegoś szlachcica. Z kolei szlachcic mógł pokazać tę pracę madame de Rambouillet i mogli się spotkać. Oświecona szlachta nie miała żadnych arystokratycznych uprzedzeń.
Podobna historia powtórzy się później ze słynnym XVII-wiecznym komikiem Jean-Baptiste Poquelinem, lepiej znanym pod pseudonimem Molier. W 1658 roku wraz ze swoją trupą zostanie zaproszony do Paryża przez 18-letniego Monsieur, który jest jednocześnie księciem Filipem I Orleańskim, młodszym bratem króla Ludwika. Od tego momentu rozpocznie się aktywna praca nadwornego dramaturga, bowiem sam król zapewni im teatr dworski Petit Bourbon.
Panowanie francuskiego monarchy Ludwika XIV nazywane jest Wielkim lub Złotym Wiekiem. Biografia Króla Słońca to pół legendy. Zagorzały zwolennik absolutyzmu i boskiego pochodzenia królów, przeszedł do historii jako autor frazy
„Państwo to ja!”
Rekordu najdłuższego pobytu monarchy na tronie – 72 lata – nie pobił żaden król europejski: tylko kilku cesarzy rzymskich sprawowało władzę dłużej.
Dzieciństwo i młodość
Pojawienie się delfina, dziedzica rodu Burbonów, w pierwszych dniach września 1638 r., powitano z radością. Królewscy rodzice - i - czekali na to wydarzenie od 22 lat, przez cały ten czas małżeństwo pozostawało bezdzietne. Narodziny dziecka, oprócz chłopca, były postrzegane przez Francuzów jako miłosierdzie z góry, nazywając delfina Louis-Dieudonnet (od Boga).
Ludowa radość i szczęście rodziców nie sprawiły, że dzieciństwo Louisa było szczęśliwe. Po 5 latach ojciec zmarł, matka i syn przenieśli się do Pałacu Królewskiego, dawnego Pałacu Richelieu. Następca tronu dorastał w ascetycznym środowisku: kardynał Mazarin, ulubieniec władcy, przekazał sobie władzę, w tym zarządzanie skarbcem. Skąpy ksiądz nie faworyzował małego króla: nie przeznaczał pieniędzy na rozrywkę i naukę chłopca, Louis-Dieudonné miał w szafie dwie sukienki z łatami, chłopiec spał na przeciekających prześcieradłach.
Mazarin wyjaśnił ekonomię wojna domowa- Fronda. Na początku 1649 roku, uciekając przed buntownikami, rodzina królewska opuściła Paryż i osiedliła się w wiejskiej rezydencji 19 kilometrów od stolicy. Później doświadczany strach i niedostatek przekształciły się w miłość Ludwika XIV do władzy absolutnej i niesłychanej ekstrawagancji.
Po 3 latach niepokoje zostały stłumione, niepokoje ucichły, do władzy powrócił kardynał, który uciekł do Brukseli. Nie puścił wodzy rządów aż do śmierci, chociaż Louis był uważany za pełnoprawnego następcę tronu od 1643 roku: matka, która została regentką wraz ze swoim pięcioletnim synem, dobrowolnie scedowała władzę na Mazarina.
Pod koniec 1659 zakończyła się wojna francusko-hiszpańska. Podpisany traktat pirenejski przyniósł pokój, który przypieczętował małżeństwo Ludwika XIV z księżniczką Hiszpanii. Po 2 latach zmarł kardynał, a Ludwik XIV przejął stery władzy w swoje ręce. 23-letni monarcha zniósł stanowisko pierwszego ministra, zwołał Radę Stanu i ogłosił:
„Czy myślicie panowie, że państwo to wy? Państwo to ja.
Ludwik XIV dał jasno do zrozumienia, że odtąd nie zamierza dzielić władzy. Nawet matka, której Louis do niedawna się bał, dostała miejsce.
Początek panowania
Dawniej wietrzny i skłonny do rozmachu i hulanki Dauphin zaskoczył dworską szlachtę i urzędników przemianą. Ludovic wypełnił luki w edukacji - wcześniej ledwo potrafił czytać i pisać. Naturalnie zdrowy na umyśle, młody cesarz natychmiast zagłębił się w istotę problemu i rozwiązał go.
Ludwik wyrażał się jasno i zwięźle, cały swój czas poświęcał sprawom państwowym, ale arogancja i duma monarchy okazała się niezmierzona. Wszystkie królewskie rezydencje wydawały się Ludwikowi zbyt skromne, więc w 1662 roku Król Słońce zamienił domek myśliwski w Wersalu, 17 kilometrów na zachód od Paryża, w zespół pałacowy o niespotykanej skali i luksusie. Przez 50 lat na jego rozwój przeznaczano 12-14% rocznych wydatków państwa.
Przez pierwsze dwadzieścia lat swego panowania monarcha mieszkał w Luwrze, a następnie w Tuileries. Podmiejski zamek w Wersalu stał się stałą rezydencją Ludwika XIV w 1682 roku. Po przeprowadzce do największego zespołu w Europie Louis odwiedził stolicę na krótkie wycieczki.
Splendor królewskich apartamentów skłonił Ludwika do ustanowienia niewygodnych zasad etykiety, które dotyczyły nawet najdrobniejszych rzeczy. Potrzeba było pięciu służących, żeby spragniony Louis wypił szklankę wody lub wina. Podczas cichego posiłku przy stole siedział tylko monarcha, krzesła nie zaproponowano nawet szlachcie. Po obiedzie Louis spotkał się z ministrami i urzędnikami, a jeśli był chory, Rada w pełnej sile była zapraszana do królewskiej sypialni.
Wieczorem Wersal otworzył się dla rozrywki. Goście tańczyli, raczyli się pysznymi potrawami, grali w karty, od których Louis był uzależniony. Salony pałacu zostały nazwane według ich umeblowania. Olśniewająca Galeria Lustrzana miała 72 m długości i 10 m szerokości.Kolorowy marmur, lustra od podłogi do sufitu zdobiły wnętrze pokoju, tysiące świec palonych w złoconych kandelabrach i żyrandoli, tworząc srebrne meble i kamienie w ozdoby dam i panowie płoną ogniem.
Na dworze króla przychylność cieszyli się pisarze i artyści. W Wersalu wystawiano komedie i sztuki Jeana Racine'a i Pierre'a Corneille'a. We wtorek zapusty w pałacu odbywały się maskarady, a latem dziedziniec i służba udali się do wioski Trianon, przylegającej do ogrodów wersalskich. O północy Louis po nakarmieniu psów udał się do sypialni, gdzie po długim rytuale i kilkunastu ceremoniach poszedł spać.
Polityka wewnętrzna
Ludwik XIV wiedział, jak wybrać zdolnych ministrów i urzędników. Minister finansów Jean-Baptiste Colbert wzmocnił dobrobyt trzeciego stanu. Pod nim kwitł handel i przemysł, flota rosła w siłę. Markiz de Louvois zreformował wojska, a marszałek i inżynier wojskowy markiz de Vauban zbudował fortece, które stały się dziedzictwem UNESCO. Hrabia de Tonnerre, sekretarz stanu do spraw wojskowych, okazał się znakomitym politykiem i dyplomatą.
Rząd Ludwika XIV sprawowało 7 rad. Naczelników prowincji mianował Ludwik. Utrzymywali dominia w pogotowiu na wypadek wojny, promowali sprawiedliwą sprawiedliwość i utrzymywali ludzi w podporządkowaniu monarchy.
Miastami rządziły korporacje lub rady złożone z burmistrzów. Ciężar systemu fiskalnego spadł na barki drobnomieszczaństwa i chłopów, co wielokrotnie prowadziło do powstań i zamieszek. Burzliwe niepokoje wywołało wprowadzenie podatku od stemplowanego papieru, co spowodowało powstanie w Bretanii i na zachodzie stanu.
Za Ludwika XIV uchwalono Kodeks Handlowy (Rozporządzenie). Aby zapobiec migracji, monarcha wydał edykt, zgodnie z którym własność Francuzów, którzy opuścili kraj, została odebrana, a obywatele, którzy wstąpili na służbę cudzoziemców jako stoczniowcy, oczekiwali w kraju kary śmierci.
Biura rządowe za Króla Słońca zostały sprzedane i odziedziczone. W ostatnich pięciu latach panowania Ludwika w Paryżu sprzedano 2,5 tys. pozycji za 77 mln liwrów. Urzędnicy nie byli opłacani ze skarbu – żyli z podatków. Na przykład brokerzy otrzymywali prowizję za każdą sprzedaną lub kupioną beczkę wina.
Jezuici, spowiednicy monarchy, uczynili z Ludwika narzędzie katolickiej reakcji. Świątynie odebrano przeciwnikom - hugenotom, zabroniono im chrztu dzieci i zawierania małżeństw. Małżeństwa między katolikami a protestantami były zabronione. Prześladowania religijne zmusiły 200 000 protestantów do przeniesienia się do sąsiedniej Anglii i Niemiec.
Polityka zagraniczna
Pod rządami Louisa Francja walczyła dużo i skutecznie. W latach 1667-68 armia Ludwika zdobyła Flandrię. Po 4 latach wybuchła wojna z sąsiednią Holandią, na pomoc pospieszyły Hiszpania i Dania. Wkrótce dołączyli do nich Niemcy. Ale koalicja przegrała, a Alzacja, Lotaryngia i ziemie belgijskie trafiły do Francji.
Od 1688 roku seria militarnych zwycięstw Ludwika staje się skromniejsza. Austria, Szwecja, Holandia i Hiszpania, do których dołączyły księstwa niemieckie, zjednoczyły się w Lidze Augsburskiej i przeciwstawiły się Francji.
W 1692 roku w porcie Cherbourg siły Ligi pokonały flotę francuską. Na lądzie Ludwik zwyciężył, ale wojna wymagała coraz większych funduszy. Chłopi zbuntowali się przeciwko podwyżce podatków, przetopiono srebrne meble z Wersalu. Monarcha poprosił o pokój i poszedł na ustępstwa: wrócił do Sabaudii, Luksemburga i Katalonii. Lorraine stała się niezależna.
Najbardziej wyniszczająca była wojna Ludwika o sukcesję hiszpańską w 1701 roku. Anglia, Austria i Holandia ponownie zjednoczyły się przeciwko Francuzom. W 1707 alianci, po przekroczeniu Alp, najechali posiadłości Ludwika z 40-tysięczną armią. Aby znaleźć fundusze na wojnę, złote naczynia z pałacu wysłano do przetopu, w kraju zaczął się głód. Ale siły aliantów wyschły iw 1713 roku Francuzi podpisali traktat w Utrechcie z Brytyjczykami, a rok później w Rishtadt z Austriakami.
Życie osobiste
Ludwik XIV to król, który próbował ożenić się z miłości. Ale nie możesz wyrzucić słów z piosenki - to jest poza zasięgiem królów. 20-letni Louis zakochał się w 18-letniej siostrzenicy kardynała Mazarina, wykształconej dziewczynie Marii Mancini. Jednak polityczny cel wymagał od Francji zawarcia pokoju z Hiszpanami, co mogło przypieczętować więź małżeńską między Ludwikiem a Infantką Marią Teresą.
Na próżno Ludwik błagał królową matkę i kardynała, by pozwolili mu poślubić Marię – zmuszony był poślubić niekochanego Hiszpana. Maria została wydana za mąż za włoskiego księcia, a ślub Ludwika i Marii Teresy odbył się w Paryżu. Ale nikt nie mógł zmusić go do wierności żonie monarchy - lista kobiet Ludwika XIV, z którymi miał romanse, jest bardzo imponująca.
Wkrótce po ślubie temperamentny król zauważył żonę swojego brata, księcia Orleanu, Henriettę. Aby odwrócić podejrzenia od siebie, zamężna kobieta przedstawiła Louisa 17-letniej druhnie. Blond Louise de la Vallière utykała, ale była słodka i lubiła kobieciarza Louisa. Sześcioletni romans z Louise zakończył się narodzinami czwórki potomstwa, z których syn i córka dożyli dorosłości. W 1667 król zdystansował się od Ludwiki, nadając jej tytuł księżnej.
Nowy faworyt – markiza de Montespan – okazał się przeciwieństwem la Valliere: żarliwa brunetka o żywym i praktycznym umyśle była z Ludwikiem XIV przez 16 lat. Spojrzała przez palce na intrygi kochającego Louisa. Dwie rywalki markizy urodziły Ludwika przez dziecko, ale Montespan wiedział, że kobieciarz do niej wróci, która urodziła mu ośmioro dzieci (czworo przeżyło).
Montespan tęskniła za rywalką, która była guwernantką swoich dzieci – wdową po poecie Scarronie, markizie de Maintenon. Wykształcona kobieta zainteresowała Louisa bystrym umysłem. Rozmawiał z nią godzinami i pewnego dnia zauważył, że jest smutny bez markizy Maintenon. Po śmierci żony Marii Teresy Ludwik XIV poślubił Maintenon i zmienił się: monarcha stał się religijny, nie było śladu dawnej wietrzności.
Śmierć
Wiosną 1711 r. na ospę zmarł syn monarchy, Delfin Ludwik. Jego syn, książę Burgundii, wnuk Króla Słońce, został ogłoszony spadkobiercą tronu, ale także zmarł rok później na gorączkę. Pozostałe dziecko - prawnuk Ludwika XIV - odziedziczył tytuł delfina, ale zachorował na szkarlatynę i zmarł. Wcześniej Louis nadał nazwisko Burbon dwóm synom, którym de Montespan urodził go z nieprawego łoża. W testamencie zostali wymienieni jako regentowie i mogli odziedziczyć tron.
Seria zgonów dzieci, wnuków i prawnuków nadszarpnęła zdrowie Louisa. Monarcha stał się ponury i smutny, stracił zainteresowanie sprawami państwowymi, mógł leżeć w łóżku przez cały dzień i gnił. Upadek z konia podczas polowania był śmiertelny dla 77-letniego króla: Louis zranił się w nogę, zaczęła się gangrena. Zaproponowaną przez lekarzy operację – amputację – odrzucił. Monarcha złożył ostatnie rozkazy pod koniec sierpnia i zmarł 1 września.
Przez 8 dni żegnali zmarłego Ludwika w Wersalu, dziewiątego dnia szczątki przewieziono do bazyliki opactwa Saint-Denis i pochowano zgodnie z katolickimi tradycjami. Skończyło się panowanie Ludwika XIV. Król Słońce panował przez 72 lata i 110 dni.
Pamięć
O czasach Wielkiego Wieku nakręcono kilkanaście filmów. Pierwsza, The Iron Mask, wyreżyserowana przez Allana Dwana, ukazała się w 1929 roku. W 1998 roku zagrał Ludwika XIV w filmie przygodowym Człowiek w żelaznej masce. Według filmu to nie on doprowadził Francję do dobrobytu, ale brat bliźniak, który objął tron.
W 2015 roku na ekranach pojawiła się francusko-kanadyjska seria „Wersal” o panowaniu Ludwika i budowie pałacu. Drugi sezon projektu został wydany wiosną 2017 roku, w tym samym roku rozpoczęły się zdjęcia do trzeciego.
O życiu Ludwika napisano dziesiątki esejów. Jego biografia była inspiracją do powstania powieści Anne i Serge Golon.
- Według legendy królowa matka urodziła bliźnięta, a Ludwik XIV miał brata, którego ukrył przed wzrokiem ciekawskich pod maską. Historycy nie potwierdzają obecności brata bliźniaka w Ludwiku, ale też nie odrzucają kategorycznie. Król mógł ukryć krewnego, aby uniknąć intryg i nie wywoływać niepokojów społecznych.
- Król miał młodszego brata – Filipa Orleańskiego. Delfin nie chciał zasiadać na tronie, zadowolony z pozycji, jaką zajmował na dworze. Bracia sympatyzowali ze sobą, Philip nazwał Louisa „małym tatą”.
- O rabelajskim apetycie Ludwika XIV krążyły legendy: monarcha za jednym posiedzeniem zjadł tyle prowiantu, ile starczyło na obiad dla całego orszaku. Nawet w nocy lokaj przynosił monarchie jedzenie.
- Plotka głosi, że oprócz dobrego zdrowia było kilka powodów ogromnego apetytu Louisa. Jeden z nich – tasiemiec (tasiemiec) żył w ciele monarchy, więc Ludwik jadł „dla siebie i dla tego faceta”. Dowody zachowały się w raportach lekarzy sądowych.
- Lekarze XVII wieku uważali, że zdrowe jelito to jelito puste, więc Louis był regularnie leczony środkami przeczyszczającymi. Nic dziwnego, że Król Słońca chodził do łazienki od 14 do 18 razy dziennie, niestrawność i gazy były dla niego stałym zjawiskiem.
- Nadworny dentysta Daca uważał, że nie ma lepszej pożywki dla infekcji niż zepsute zęby. Dlatego usuwał zęby monarchy niezachwianą ręką, aż w wieku 40 lat nic nie pozostało w ustach Ludwika. Usuwając dolne zęby, lekarz złamał monarsze szczękę, a wyciągając górne, wyrwał kawałek nieba, co spowodowało dziurę w Louisie. W celu dezynfekcji Daka spalił rozpalone do czerwoności niebo rozgrzanym do czerwoności prętem.
- Na dworze Ludwika w ogromnych ilościach używano perfum i aromatycznych proszków. Koncepcje higieny w XVII wieku różniły się od obecnych: książęta i służba nie mieli zwyczaju prania. Ale smród emanujący z Louisa stał się synonimem. Jednym z powodów jest nieżute jedzenie, które utkwiło w otworze zrobionym przez dentystę na niebie króla.
- Monarcha uwielbiał luksus. W Wersalu i innych rezydencjach Ludwik naliczył 500 łóżek, królewska szafa miała tysiąc peruk, a cztery tuziny krawców szyły dla Ludwika stroje.
- Ludwikowi XIV przypisuje się autorstwo butów na wysokim obcasie z czerwonymi podeszwami, które stały się pierwowzorem śpiewanych przez Siergieja Sznurowa Louboutinów. 10-centymetrowe obcasy dodane do wysokości monarchy (1,63 metra).
- Król Słońca przeszedł do historii jako założyciel Wielkiego Manieru, który charakteryzuje połączenie klasycyzmu i baroku. Meble pałacowe w stylu Ludwika XIV są przesycone elementami dekoracyjnymi, rzeźbieniami i złoceniami.